Mois : mars 2018

Robin Lopvet, La ballade des dépendances inhabituelles, Capsule Galerie Rennes

Robin Lopvet, La ballade des dépendances inhabituelles, Capsule Galerie Rennes

Paris, sous la neige Le 06 février 2018 04h28 a.m. « Nous sommes liés non par le sang ou un lieu, mais par une morale semblable, le besoin de vivre une vie pleine et pour l’instant présent, une incrédulité en le futur, un respect similaire de l’honnêteté, un besoin 

Pierre Gaignard [ENTRETIEN]

Pierre Gaignard [ENTRETIEN]

Léo Guy-Denarcy : Tu présentes souvent ton activité comme celle d’un « conteur » que j’apparente pour ma part à l’idée d’une boite noire. Comment délimiterais-tu l’espace dont tu es l’observateur au sein de la ville de Bagnolet au regard des ateliers du Wonder-Liebert ? 

Artistes sélectionnés pour participer à la 68e édition de Jeune Création

Artistes sélectionnés pour participer à la 68e édition de Jeune Création

38 artistes ont été sélectionnés pour participer à l’exposition annuelle de Jeune Création qui se tiendra cette année dans la Cour Vitrée des Beaux-Arts de Paris, berceau de « l’Atelier Populaire » en mai 1968. La commission de sélection, composée majoritairement d’artistes des éditions précédentes (Luis 

PROJECTIONS NUMERIQUES, Façade Grand Palais, Art Paris Art Fair 2018

PROJECTIONS NUMERIQUES, Façade Grand Palais, Art Paris Art Fair 2018

Dans le cadre de l’invitation de la Suisse à l’honneur, un programme de créations numériques inédites met en avant une génération d’artistes très innovante comme Camille Scherrer, Alan Bogana et Yves Netzhammer, trois artistes qui représentent, par leur origine, trois régions culturelles différentes de la 

ART PARIS ART FAIR 2018

ART PARIS ART FAIR 2018

Le rendez-vous pour l’art moderne et contemporain au printemps Art Paris Art Fair fête ses 20 ans en 2018. Depuis sa création en 1999, elle s’est imposée comme le rendez-vous majeur à Paris au printemps pour l’art moderne et contemporain. Avec 142 galeries présentant plus 

Rémi de Chiara

Rémi de Chiara

Entre-temps Rémi De Chiara, en amateur curieux, développe une pratique dont la genèse réside en ce qu’il qualifie d’abandon à une forme de « vertige » induit par la capacité des sciences dites « dures » à produire des images. Si la biologie, la physique ou l’astrophysique proposent de 

Romain Mader, From Davos with Love ! Galerie DIX9 Hélène Lacharmoise Paris

Romain Mader, From Davos with Love ! Galerie DIX9 Hélène Lacharmoise Paris

Lauréat du Prix Paul Huf 2017 décerné par le musée FOAM à Amsterdam, Romain Mader questionne la nature de la photographie et sa relation à la réalité. «From Davos with Love !» est sa première exposition personnelle en France. Le titre de cette présentation fait 

Robin Lopvet [ENTRETIEN]

Robin Lopvet [ENTRETIEN]

Loin des procédés classiques de création de l’animation ou de l’imagerie virtuelle au caractère lisse, les vidéos de Robin Lopvet nous projettent dans une succession vertigineuse d’images. Fruits de multiples croisements, dans les techniques comme dans les médiums, elles nous entraînent dans un rythme effréné, 

ROBIN LOPVET

ROBIN LOPVET

[FICHE ARTISTE] ROBIN LOPVET Né en 1990 dans les Vosges. Vit et travaille sur internet. Post-diplôme à l’International Center of Photography, New York. Diplômé de l’École Nationale Supérieure de la Photographie, Arles. Dnat Design graphique (spécialité image et narration), ESAL Épinal. www.robinlopvet.com   TOUS LES 

Black Dolls – Qui a peur des poupées noires ?

Black Dolls – Qui a peur des poupées noires ?

La Maison Rouge expose jusqu’au 20 mai la collection de poupées noires de l’Américaine Deborah Neff. Ce thème vous semble plus étroit que le tour de taille (blanche) de Barbie ? Et pourtant, à partir de cet ensemble unique, la commissaire Nora Philippe développe un 

HENDRIK HEGRAY, No Bahnhof, Galerie Escougnou-Cetraro Paris

HENDRIK HEGRAY, No Bahnhof, Galerie Escougnou-Cetraro Paris

Il y a peu, Hendrik Hegray m’écrivait « j’aimerais bien juste être un artiste outsider vivre à la campagne faire des peintures hideuses sur du bois et tirer au pistolet sur des boîtes de conserves vides et qu’on me foute la paix. Mais bon je 

AMER, Atelier chiffonnier, Dijon

AMER, Atelier chiffonnier, Dijon

Avec Agence ED (Victor Daamouche, Wolf Cuyvers) , Charlène Chemin, Thomas Fontaine, Marion Lemaitre, Charles Thomassin À l’oeil Reprenons la définition de ce mot, amer, qui réunit les artistes qui exposent aujourd’hui à Chiffonnier. Dans le vocabulaire marin, un amer est un élément, naturel ou 

Antoine Desailly [PORTRAIT]

Antoine Desailly [PORTRAIT]

LE SYNDROME DE LA CAPUCHE Le parcours artistique d’Antoine Desailly lui ressemble en tous points. Il est fait d’humilité, de questionnements, de promenades et de territoire ou encore de rencontres. Né en banlieue parisienne, il vit et travaille à Aubervilliers, trouve son inspiration dans son 

Peybak

Peybak

Après deux expositions personnelles à Téhéran et une dans l’espace parisien de la Galerie Georges-Philippe et Nathalie Vallois en 2017, Peyman Barabadi et Babak Alebrahim Dehkordi, dits Peybak, habillent les cloisons d’un des plus beaux stands de Drawing Now Art Fair, le salon du dessin 

Elisa Ghertman & Céline Tuloup, La délicatesse de l’accidentel, ECAM -Théâtre du Kremlin-Bicêtre

Elisa Ghertman & Céline Tuloup, La délicatesse de l’accidentel, ECAM -Théâtre du Kremlin-Bicêtre

L’exposition “La délicatesse de l’accidentel” constitue un dialogue entre les oeuvres de deux plasticiennes, Elisa Ghertman et Céline Tuloup. Elles joueront d’associations et de rapprochement entre leurs taches et leurs traces. La plupart des peintures d’Elisa Ghertman sont nées d’un jeu entre le hasard (ou 

[FLASH ACTU] Michail Michailov, lauréat du Prix Drawing Now 2018

[FLASH ACTU] Michail Michailov, lauréat du Prix Drawing Now 2018

Le Prix DRAWING NOW 2018 a été décerné à Michail Michailov, artiste présenté sur le stand de la Galerie Projektraum Viktor Bucher (Secteur Process : P4) Michail Michailov, né en 1978 à Veliko Tarnovo, Bulgarie, a vécu à Vienne pendant 13 ans. « Dans ses séries 

Florin Stefan, Revenir à la peinture

Florin Stefan, Revenir à la peinture

Texte par Marie Maertens, 2018 En 2009, je suis allée en Roumanie, avec le photographe Philippe Servent, pour réaliser un reportage paru dans le numéro 365 de la revue Art Press, intitulé L’École de Cluj et qui suivait l’inauguration officielle de La Fabrica de Pensule 

ANNE-VALÉRIE GASC [ENTRETIEN]

ANNE-VALÉRIE GASC [ENTRETIEN]

« Par le biais du dessin, j’ai réussi à trouver une forme archétypale d’architecture contemporaine que j’ébranle, fragilise et démolis afin d’inventer nos ruines du futur. » Anne-Valérie Gasc Les travaux d’Anne-Valérie Gasc convergent vers une question centrale, celle de l’architecture qui, prise dans un 

FIKAÏTE

FIKAÏTE

Fikaïte fut internée à l’asile d’aliénés de l’Ain dans le département des femmes Sainte-Madeleine. Il s’agit actuellement du Centre psychothérapique de l’Ain à Bourg-en-Bresse. Cet établissement était tenu par la congrégation des sœurs de Saint Joseph, dans la première moitié du XX° siècle, c’est-à-dire à 

JR, AMOR FATI, au J1, Marseille

JR, AMOR FATI, au J1, Marseille

Installation de JR dans le cadre de MP2018, QUEL AMOUR ! La nouvelle installation de JR à Marseille est une invitation à parcourir un réseau de passerelles surplombant un bassin de 1400 mètres carrés. Le visiteur plongé dans la pénombre se déplace à travers le 

Cleptomanie Sentimentale, Collection Saves, Lyon

Cleptomanie Sentimentale, Collection Saves, Lyon

Dès l’entrée de l’immeuble, au numéro 6 de la rue du marché, le ton est donné : aucun doute possible, il s’agit bien ici d’une exposition publique. Loin des projets curatoriaux dits « d’appartement » souvent proches de « l’entre soi », la collection Saves ici présentée par Diego Guglieri Don 

[FLASH ACTU] Artistes sélectionné.e.s pour la 9ème édition du Prix sciences Po pour l’art contemporain

[FLASH ACTU] Artistes sélectionné.e.s pour la 9ème édition du Prix sciences Po pour l’art contemporain

Le comité de sélection du Prix Sciences Po pour l’art contemporain, composé d’Isabelle Alfonsi, Gilles Baume, Yoann Gourmel, Julia Marchand, Pedro Morais et Clément Périssé, s’est réuni le jeudi 8 mars et a choisi huit artistes dont les oeuvres seront exposées au 28 rue des 

Martin Mc Nulty, La couleur tombée du ciel, Galerie Patricia Dorfmann Paris

Martin Mc Nulty, La couleur tombée du ciel, Galerie Patricia Dorfmann Paris

Les objets pailletés de Martin Mc Nulty semblent être disposés de manière aléatoire. Impossible de dégager une forme, de déceler des invariants, noter des répétitions : une pièce est organique, l’autre géométrique, est phallique ou vulvaire, naturelle ou artificielle, évoque un déchet ou la science-fiction, 

La place du spectateur dans le Grand Salon de 0,100, Rezdechaussée, Bordeaux

La place du spectateur dans le Grand Salon de 0,100, Rezdechaussée, Bordeaux

 Ou Why not sneeze Rose Selavy ? 0,100 et Marcel Duchamp   Pour Marcel Duchamp, toute oeuvre d’art a deux pôles :  « Il y a le pôle de celui qui fait une oeuvre et le pôle de celui qui la regarde. Je donne à celui 

Wolf Cuyvers, Mutatio, Nantes

Wolf Cuyvers, Mutatio, Nantes

Une rêverie d’un promeneur solitaire, ou comment faire entrer la ville dans une chambre Une fiction, qui n’est peut-être rien d’autre qu’une rêverie aux yeux ouverts, commence souvent par une intrigue (surtout si l’on parle d’une fiction comprise dans sa forme traditionnelle). Cela peut être 

Eva Bergera, Les Corps Glorieux

Eva Bergera, Les Corps Glorieux

Eva Bergera, Les Corps Glorieux I, 2016. Acrylique et technique mixte, format Jésus. Courtesy artiste. Tout ce que l’on retrouve dans les greniers n’a pas la même importance mais a un temps été jugé digne d’être conservé. C’est le plus souvent aux héritiers qu’il revient de faire 

Gabriel Leger, Vertigo, Galerie Sator Paris

Gabriel Leger, Vertigo, Galerie Sator Paris

À ce qui jamais ne décline, qui pourrait se soustraire ? Comme pour répondre à la question sibylline d’Héraclite, Gabriel Leger déploie des énigmes plus vastes encore. Il fait réfléchir les miroirs. Il creuse l’éternité des visages. Il fait s’écouler le temps avec des corps 

Guillaume Lebelle, Le hasard et La nécessité, Galerie Henri Chartier Lyon

Guillaume Lebelle, Le hasard et La nécessité, Galerie Henri Chartier Lyon

D’une première visite revient le souvenir d’un espace encombré tous azimuts de peinture dans un joyeux capharnaüm où le dessin et la couleur multiplient les jeux d’entrelacs, de doublons et d’échos. Comme si la peinture avait précédé l’installation du peintre et que sa tâche était 

Gilgian Gelzer, NIX, domaine de Kerguéhennec

Gilgian Gelzer, NIX, domaine de Kerguéhennec

L’exposition tire une ligne : une ligne tiraillée, enroulée, multiple et démultipliée. C’est la ligne des chemins dans les bois, au milieu desquels se trouve en l’occurrence le domaine de Kerguéhennec. C’est aussi la ligne tracée par la main et les émotions d’un artiste, qui présente 

Bruno Gadenne, Vassilis Salpistis, Juliette Vivier, L’Évidence de La Nuit, CAPA – Centre d’arts plastiques d’Aubervilliers

Bruno Gadenne, Vassilis Salpistis, Juliette Vivier, L’Évidence de La Nuit, CAPA – Centre d’arts plastiques d’Aubervilliers

… des ténèbres, d’épaisses ténèbres, recouvrent la terre, maculent le ciel, investissent notre dedans. Et tout aussi brusquement une lumière tombe qui dissipe cette prévarication nocturne, la ramène à rien, l’humilie presque (…). Les clartés de l’obscur, l’offrande d’un ajour, minceur de la plus haute 

Annonce de la sélection du Prix Dauphine 2018

Annonce de la sélection du Prix Dauphine 2018

L’équipe du 5ème Prix Dauphine pour l’Art Contemporain a le plaisir de vous annoncer les 5 binômes retenus par son équipe et le jury (Chantal Crousel, Charles de Meaux, Fabrice Bousteau, José-Manuel Gonçalvès et Sandra Adam-Couralet) pour son exposition (HORS) CADRE du 3 au 5 avril 

Laura Bottereau & Marine Fiquet [ENTRETIEN]

Laura Bottereau & Marine Fiquet [ENTRETIEN]

Le règne de l’enfant-Coi  Par le biais de dessins, de sculptures et d’installations, Laura Bottereau & Marine Fiquet amènent une réflexion autour de nos normes sociétales. L’enfance et l’onirisme, leurs principales thématiques, ne sont pas traitées comme un temps de latence angélique mais plutôt comme 

Benoît Aubard & Eve Beaurepaire, KRAKEN, SHUTTLE 19 Paris [EN DIRECT]

Benoît Aubard & Eve Beaurepaire, KRAKEN, SHUTTLE 19 Paris [EN DIRECT]

Sous les agitations de la surface, Loin, loin, dans le calme des abysses, Enveloppé de son très vieux sommeil sans rêve, Repose le Kraken. De faibles reflets de lumière Frôlent ses flancs ténébreux. Des éponges géantes, millénaires, L’entourent. Dans la pénombre des cavernes infinies, D’énormes 

Naomi Maury [PORTRAIT]

Naomi Maury [PORTRAIT]

Les coulisses du plateau Il s’agit d’une promenade, ou plutôt d’une dérive. Le corps ici, sans trajectoire imposée, enjambe, contourne, dépasse, effleure ou frôle. Il est l’acteur principal sur un plateau de théâtre au décor surréaliste. Pas de socles, d’étais ni d’accroches : les sculptures tremblent, 

DENIS BRUN, HOW CREEP IS YOUR LOVE, VIDÉOCHRONIQUES, MARSEILLE

DENIS BRUN, HOW CREEP IS YOUR LOVE, VIDÉOCHRONIQUES, MARSEILLE

Denis Brun : Loving through Faire : Denis Brun pourrait considérer comme sienne cette posture artistique. Inscrit dans un rapport de sensibilité exacerbée au monde, Denis Brun s’imprègne profondément des images – fixes ou en mouvement –, des objets, des sons, des pensées qui habitent 

Etudes(s) de chute(s) [FOCUS]

Etudes(s) de chute(s) [FOCUS]

Sous-titré “exposition chorégraphique”, Etude(s) de chute(s) joue des codes du spectacle et du musée pour proposer aux visiteurs de la collection Lambert en Avignon une expérience sous tension. Prendre la pose, marquer la pause C’est dans l’escalier que l’on croise la première interprète, debout presque 

MUTATIO, NANTES

MUTATIO, NANTES

C’est en 2017 qu’apparaît Mutatio, espace d’exposition d’art contemporain indépendant situé à Nantes. Aménagé au cœur des entrepôts Delrue, le lieu se développe à bas bruit dans l’ancienne friche d’artistes vouée à la disparition. Impulsé par Jean-Baptiste Janisset, cet artist-run space est une initiative privée. 

L’ATLAS

L’ATLAS

L’Atlas, performance Place du Palais Royal, Paris, 2011 avec le soutien du Musée en Herbe, Paris et de la Galerie Lebenson, Paris. Tous droits réservés artiste. PORTRAIT D’ARTISTE / L’Atlas L’appropriation de la ville par un graffeur est méthodique. La cartographie de ses interventions renvoie 

GIVE ME A PLACE TO STAND AND WITH A LEVER, I WILL MOVE THE WHOLE WORLD, Progress Galerie Paris

GIVE ME A PLACE TO STAND AND WITH A LEVER, I WILL MOVE THE WHOLE WORLD, Progress Galerie Paris

Invitée par Anne-Francoise Jumeau, directrice de la Progress Gallery à Paris, la malterie a proposé aux artistes Léonie Young et Anna Raczynska, accompagnées du commissaire et critique d’art Jean-Christophe Arcos, de concevoir un rebond de l’exposition GIVE ME A PLACE TO STAND AND WITH A LEVER, 

CHRONIQUES D’ATELIER PAR LES ÉTUDIANTS DE L’ISDAT

CHRONIQUES D’ATELIER PAR LES ÉTUDIANTS DE L’ISDAT

Depuis plusieurs années, Jean-Pierre Castex et Patrick Mellet proposent aux étudiants de l’isdaT d’exposer, à l’occasion du cours « Déplacements », dans trois espaces de monstration que tout oppose : La Chapelle, espace muséal du Musée des Augustins qui accueille une programmation d’art contemporain, Le Réservoir, ancien