REMUS GRECU, PRAYING FOR THE SNOW

REMUS GRECU, PRAYING FOR THE SNOW

EN DIRECT / Exposition Remus Grecu Praying for the snow, une exposition personnelle consacrée à la production récente de l’artiste roumain Remus Grecu, jusqu’au 04 octobre 2022, IOMO Gallery Bucarest

Commissariat Alice Zucca

Dans de nombreux romans comme dans la culture populaire, la neige est la gardienne des souvenirs. Sous la couverture blanche, des souvenirs s’attardent dans la quiétude du temps qui passe, témoins de notre passé et de nos origines. La neige porte en elle un message d’espoir car sa force de préservation transmet la puissance d’un nouveau départ né du sentiment rafraîchissant d’une alternative nouvelle et positive apparaissant à l’horizon – la fonte des neiges révèle un nouveau monde encore immaculé, prêt à être coloré de couleurs vives couleurs au premier soleil du matin. Cependant, le réchauffement climatique est à l’origine d’une série d’événements extraordinaires qui ont entraîné une diminution des chutes de neige. Nous vivons dans un environnement nettement plus chaud qu’il y a quelques décennies à peine, ce qui nous oblige à vivre dans un état perpétuel de chaleur et d’inconfort, à la recherche d’une bouffée d’air frais. Malheureusement, ce sentiment reflète la perception plus large de la vie moderne, qui est aujourd’hui plus fragmentée et en proie à des défis sociopolitiques, sanitaires, climatiques et autres.

La nouvelle œuvre de Remus Grecu découle de ce désir d’espoir et souligne, par un savant parallélisme avec la neige, le sentiment d’extinction imminente et de permanence éphémère de tout ce qui imprègne divers aspects de nos vies. La neige est comme un organisme vivant au bord de l’extinction – et à juste titre, puisque la neige est la vie, son cycle génératif inaugurant un monde pur et nouveau, est chargé de la promesse d’un avenir meilleur. Remus Grecu enquête sur la disparition du monde tel que nous le connaissons et sur l’extinction des êtres vivants en collectivité à travers la disparition des traditions et des rituels sociaux, des traditions folkloriques et de la relation avec la nature, qui nous unissaient et nous donnaient notre identité.

La civilisation mondiale d’aujourd’hui a atteint un tel point de libération individuelle que sa propre continuation en tant que système collectif, ou du moins une connexion profonde à autre chose que le « soi », est en danger. En effet, la grande ambition occidentale de libération humaine, qui va de pair avec le processus d’individualisation, semble avoir atteint l’apogée de cette voie qui, de l’antiquité post-tribale aujourd’hui à l’hyper-modernité actuelle, atteste de la primauté de l’individu et de son bonheur tant sur la communauté que sur l’espèce, sanctionnant la fin d’une civilisation millénaire, à la merci des menaces mondiales et notamment de la catastrophe climatique qui proclame son extinction – et peut-être l’espèce humaine survivra-t-elle , mais il faudra voir quel écosystème lui restera.

L’expédient de la neige comme parallélisme de disparition (de la neige elle-même, des traditions qui nous unissent, de la collectivité, du contact avec la nature, etc. en omettant) et le message conséquent d’espoir de la pureté de la neige pour un nouveau départ sont donc un théâtre parfait pour les personnages qui habitent les œuvres récentes de Grecu. Personnages fantastiques, mythiques (et presque magiques), suspendus dans le temps délicat de la neige – qui n’éteint pas les choses en voie de disparition mais les préserve plutôt dans leur disparition, en attendant des temps meilleurs – ils apparaissent presque en ce temps comme des chamans, gardiens de la réalité sous La neige, qui peut-être dans un rituel propitiatoire, marcher, bouger et peut-être danser dans une prière pour la neige afin que la neige revienne et ne disparaisse pas et que tout soit bien préservé et protégé, et en fondant révèle un pur et nouveau monde donnant un nouvel espoir, aujourd’hui presque perdu, pour un avenir meilleur.

Remus Grecu, Lifeline, 2022. Huile sur toile, 220 x 200 cm
Remus Grecu, Lifeline, 2022. Huile sur toile, 220 x 200 cm
Remus Grecu, The healers, 2022. Huile sur toile, 165 x 137 cm
Remus Grecu, The healers, 2022. Huile sur toile, 165 x 137 cm

Ce sont désormais des personnages fortement positifs, parés de vêtements flamboyants pleins de couleurs vives empruntés à la tradition culturelle, ils portent avec eux les éléments perdus d’un monde autrefois prospère et solidaire. Commençant par un élément universel important qui attire immédiatement l’attention, leurs costumes – et plus encore – sont ornés d’éléments issus du folklore ancien, tels que les rayures colorées qui sont toujours présentes dans les scènes de Grecu et font référence au concept de l’arbre à souhaits.
Dans différentes cultures à travers le monde, les arbres à souhaits sont créés en écrivant, dessinant ou communiquant ses souhaits, ses espoirs et ses rêves sur des bandes symboliques qui, comme des offrandes, sont attachées aux arbres dans l’espoir que ses souhaits seront exaucés. C’est même comme si ces personnages dans un mouvement mythologique anthropomorphe magique pouvaient devenir les arbres eux-mêmes, et dans un lien encore plus profond avec la nature offrir leurs prières à la neige, à la nature.

Cet élément est également souligné par les figures anthropomorphes d’ours qui peuplent les environnements de Remus Grecu, figures encore une fois empruntées à la tradition, symbolisant ici le lien profond avec la nature et le respect nécessaire pour vivre en harmonie avec elle, comme si nous étions le brin d’herbe , l’ours lui-même, la terre et le ciel, puisque tout est en connexion harmonique et l’extinction dépend de chaque action de l’individu.
Si l’essence de la neige réside dans sa possibilité positive de préservation, de dissolution et de génération dans l’imagerie de Remus Grecu, son attitude inhérente se traduit par un parallélisme avec la vie elle-même, c’est comme un destin, qui s’accomplit en vivant, en racontant et en écrivant sur le l’histoire de l’homme dans l’espace d’une feuille blanche.
A travers la neige ces personnages mythiques, anciens et actualisés à la fois, cherchent ainsi à redécouvrir un sentiment d’identité en tant qu’êtres humains, d’espaces et de temps anciens, de communauté – moins véhiculée par les prothèses technologiques – où les corps se rapportent les uns aux autres et dans l’environnement naturel et humain par des voies plus directes. Retracer des fragments de ce milieu social, un réseau de relations personnelles fondé sur le partage d’horizons de sens, et une confiance induite par l’activation d’une volonté de survie qui prédominait à l’époque des agrégations humaines organisées sous forme de communautés, avant les grandes révolutions qui ont marqué l’avènement de la modernité, et qui constituaient le tissu économique et culturel délimité par la civilisation rurale, aujourd’hui dépassée par le caractère impersonnel et interchangeable de la nouvelle logique du social. Ainsi, le sens de la rencontre est retrouvé, et dans le blanc faire taire la valeur de la prière, l’entraide, l’écoute et la narration si répandues alors parmi les familles paysannes, qui la pratiquaient comme une nécessité concrète pour la continuation de la mémoire et de l’identité, en essayant de préserver les souvenirs pour le monde nouveau et meilleur à venir – juste comme le fait la neige.

Alice Zucca

Remus Grecu, Shaman for the snow, 2022. Huile sur toile, 170 x 125 cm
Remus Grecu, Shaman for the snow, 2022. Huile sur toile, 170 x 125 cm
Remus Grecu, The flowers, 2022. Huile sur toile, 200 x148 cm
Remus Grecu, The flowers, 2022. Huile sur toile, 200 x148 cm
Remus Grecu, The island, 2020. Huile sur toile, 225 x 200 cm
Remus Grecu, The island, 2020. Huile sur toile, 225 x 200 cm
Remus Grecu, The missing part, 2022. Huile sur toile, 90 x 86 cm
Remus Grecu, The missing part, 2022. Huile sur toile, 90 x 86 cm
Remus Grecu, The people with the light, 2022. Huile sur toile, 240 x 200 cm
Remus Grecu, The people with the light, 2022. Huile sur toile, 240 x 200 cm
Remus Grecu, Wizard, 2020. Huile sur toile, 45 x 40 cm
Remus Grecu, Wizard, 2020. Huile sur toile, 45 x 40 cm