Étiquette : esthétique contemporaine

ANAELLE CATHALA, ESPACEMENT(S)

ANAELLE CATHALA, ESPACEMENT(S)

 « Si ce sont les plumes qui font le plumage, ce n’est pas la colle qui fait le collage  . » Max Ernst Anaëlle Cathala est une artiste concevant son travail comme un « questionnement général sur le regard de l’homme sur l’univers et la 

Célia Coëtte, Bâtir en détournant fluidifiant

Célia Coëtte, Bâtir en détournant fluidifiant

Invitée par la galerie Au Médicis, l’artiste Célia Coëtte a proposé, du 11 au 18 septembre, l’exposition « Architectures réemployées réinventées ». Il s’agissait au début d’une rencontre avec l’architecte Renaud Haerlingen de l’agence ROTOR (spécialiste du réemploi des matériaux de bâtiments en voie de destruction – 

Agnès Geoffray, Battling with the Wind, Galerie Maubert Paris

Agnès Geoffray, Battling with the Wind, Galerie Maubert Paris

Par exemple,  la main Comment faire le lien entre les mots et les images ? Comment relier le langage et le corps ? Comment silencieusement livrer bataille contre l’oubli ? Ces questions traversent invariablement toute l’œuvre d’Agnès Geoffray. Elles se rencontrent dans cette nouvelle exposition 

Julien Discrit

Julien Discrit

Chez Julien Discrit, la carte est en même temps récit et projection. Elle traduit l’expérience du monde d’un seul, tout en se gardant de vouloir instaurer une quelconque structure valable pour tous. « La cartographie n’est pas un exercice purement formel mais une façon de 

Gordon Matta-Clark, Le vide comme arme politique

Gordon Matta-Clark, Le vide comme arme politique

« Anarchitecte », Jeu de Paume « L’architecture est l’expression de l’être même des sociétés, de la même façon que la physionomie humaine est l’expression de l’être des individus. »1 Si la phrase de Bataille est vraie, il faut admettre que la physionomie de la 

Le cerveau sensible de Jan Fabre

Le cerveau sensible de Jan Fabre

La nouvelle exposition monographique Jan Fabre à la Fondation Maeght – Saint-Paul de Vence, dont le commissariat est assuré par Olivier Kaeppelin, présente un ensemble d’œuvres produites par l’artiste belge au cours des dix dernières années. Son titre « Ma nation : mon imagination » est un écho aux 

Hurricane, exposition de Céline Tuloup : de la couleur et des formes vers l’univers.

Hurricane, exposition de Céline Tuloup : de la couleur et des formes vers l’univers.

Céline Tuloup développe une démarche centrée autour de la mémoire et de la psychanalyse, entre intimité et évocation de territoire. Brodeuse, elle expérimente les diverses potentialités de ce médium. Pour son exposition à artéfact project space, elle présente plusieurs séries d’œuvres où elle mêle peinture 

[FLASH ACTU] Nomination de Benoît Lamy de La Chapelle à la direction du CAC – la synagogue de Delme

[FLASH ACTU] Nomination de Benoît Lamy de La Chapelle à la direction du CAC – la synagogue de Delme

Le centre d’art contemporain – la synagogue de Delme est heureux d’annoncer la nomination de Benoît Lamy de La Chapelle à la direction du centre d’art. Il succède à Marie Cozette, qui quitte ses fonctions à Delme pour la direction du CRAC Occitanie à Sète. 

Alice Raymond, Mesurer le monde

Alice Raymond, Mesurer le monde

« La connaissance de l’existence d’un monde invisible est la première étape vers une élévation humaine. » Piotr Demaniovitch Ouspensky, La Quatrième dimension, 1909   Depuis 2013, l’artiste Alice Raymond, nourrie de ses nombreux déplacements sur la planète1, développe un alphabet codifié capable de transformer 

WILL RYMAN

WILL RYMAN

Festival 100 % Parc de La Villette   « Mon travail de création trouve ses origines dans cet état de pensée qui se situe avant la conscience. Je réfléchis le moins possible à ce que je suis en train de faire avec cette particularité pour 

Images mobiles et migrantes au Frac PACA

Images mobiles et migrantes au Frac PACA

Bruno Serralongue, De Calais et Laura Henno, Koropa Le Fonds Régional d’Art Contemporain PACA propose actuellement deux expositions associées aux Rencontres de la photographie d’Arles, dans le cadre du Grand Arles Express : De Calais de Bruno Serralongue, en partenariat avec le Frac Grand Large-Hauts-de-France, et 

DAPHNÉ LALONDE [ENTRETIEN]

DAPHNÉ LALONDE [ENTRETIEN]

« Dans mon travail, je porte attention à certains détails parfois invisibles, à des associations de mots, à des circonstances, avec l’idée de construire des ponts pour m’affranchir des frontières. » Daphné Lalonde   Les émissions radiophoniques diffusées en continu dans l’atelier de Daphné Lalonde prennent, dans 

Dans un second temps – Martin Beck – 49 Nord 6 Est – Frac Lorraine

Dans un second temps – Martin Beck – 49 Nord 6 Est – Frac Lorraine

Le 49 Nord 6 Est FRAC Lorraine consacre à Martin Beck sa première exposition d’envergure en France. L’artiste autrichien présente une sélection de ses projets les plus récents et nous entraîne à sa suite dans une fabrique de l’image au long cours où s’entrechoquent les 

Les Résidus du vide par Ben Jack Nash

Les Résidus du vide par Ben Jack Nash

‘Les Résidus du vide’ est une installation artistique ambitieuse et à grande échelle créée par l’artiste Ben Jack Nash. Ce projet fait l’objet d’une commande du Consistoire israélite du Bas-Rhin. Durant près d’un millénaire, l’Alsace a été l’épicentre de la vie juive d’où a émergé la 

ART-O-RAMA, Marseille

ART-O-RAMA, Marseille

[PARTENARIAT] Salon international d’art contemporain ART-O-RAMA, salon international d’art contemporain, se tient à Marseille chaque dernier week-end du mois d’août. Il réunit une sélection réduite et exigeante d’une trentaine de galeries et d’éditeurs venus développer des propositions curatoriales spécifiques. Son format intime et son engagement auprès 

BRUSSELS GALLERY WEEKEND

BRUSSELS GALLERY WEEKEND

PARTENARIAT / Brussels Gallery Weekend Chaque année en septembre, le Brussels Gallery Weekend célèbre la réouverture générale des galeries d’art contemporain bruxelloises et des espaces à but non lucratif. Au point de rencontre de l’événement, le Vanderborght building situé au coeur de la ville, est 

Youngdon JUNG – RÉSIDENCE #54 USINE UTOPIK

Youngdon JUNG – RÉSIDENCE #54 USINE UTOPIK

Lorsque qu’après ses études dans une école de photographie Youngdon Jung retrouve sa ville de coeur, Paju, située entre Séoul et la frontière des deux Corée, il constate que celle-ci est en pleine mutation, que les habitants se déplacent, que les espaces se renouvellent … 

Miguel LOYOLA – RÉSIDENCE #53 USINE UTOPIK

Miguel LOYOLA – RÉSIDENCE #53 USINE UTOPIK

Les œuvres de Miguel Loyola sont belles. Mot presque proscrit dans le monde de l’art aujourd’hui. Souvent conceptuelles, les installations, notamment lorsqu’elles ne sont pas destinées à durer, ne sont qu’une étape formalisée et non un aboutissement. Mais les sculptures de ce jeune artiste mexicain, qui 

LOOK WEST, YOUNG MAN! GALERIE XIPPAS GENÈVE

LOOK WEST, YOUNG MAN! GALERIE XIPPAS GENÈVE

La Galerie Xippas présente une exposition de groupe intitulée « Look West, Young Man! », mettant à l’honneur de grands noms issus de la scène artistique californienne rassemblés aux cotés d’artistes représentés par la galerie. Le titre de l’exposition fait référence à la phrase emblématique 

Mathieu Merlet Briand, #Red Screen Temple, Kerkennah01 Tunisie

Mathieu Merlet Briand, #Red Screen Temple, Kerkennah01 Tunisie

D’après la légende arthurienne, Fata Morgana1 avait le pouvoir d’élever des palais au-dessus des flots. À l’invitation qui lui ait faite de participer à la première édition du festival international Kerkennah#012, Mathieu Merlet Briand décide d’élever #Red-Screen Temple, un temple rouge vif qui se démarque du 

Côme Clérino, Materiae Picturae Formatio

Côme Clérino, Materiae Picturae Formatio

Le 14 juin 2018 Entre Bâle et Marseille Depuis Art Basel vers le FRAC PACA 09h21 a.m. “Dans le tissue de l’espace comme dans la nature de la matière, figure, en tout petit, la signature de l’artiste” Carl Sagan, Contact Nombreuses ont été les époques 

Romain Rambaud, L’Îlot Leurres

Romain Rambaud, L’Îlot Leurres

L’Îlot Leurres est une utopie, flottante comme un bouchon de pêche réalisée par l’artiste Romain Rambaud. Elle aurait pu être une installation-hommage à tous ces pêcheurs sculpteurs ayant réalisés une panoplie de leurres. Mais fatigués de leurrer en imitant des asticots, des poissons et même 

Des espaces chez Nathanaëlle Herbelin

Des espaces chez Nathanaëlle Herbelin

Onze mètres carrés. Tel est le nom de l’exposition bruxelloise de Nathanaëlle Herbelin. C’est également et avant cela la surface d’un lieu où l’artiste s’est installée. Et qu’elle a représenté, comme elle l’a fait depuis des années pour l’essentiel des endroits dans lesquels elle a 

Annecy Paysages, une ballade d’art en ville

Annecy Paysages, une ballade d’art en ville

Ah, Annecy, son lac, sa vieille ville, son château… et ses œuvres d’art en plein air ! Pour la première édition du festival Annecy Paysage, Bonlieu Scène Nationale d’Annecy et ses partenaires créent un parcours de 23 œuvres dans l’espace public. Devant l’imposant bâtiment à la 

OLIVIER MOSSET « UNTITLED » – MAMO MARSEILLE

OLIVIER MOSSET « UNTITLED » – MAMO MARSEILLE

Célébrant en 2018 ses 5 ans, le MAMO accueille jusqu’au 30 septembre l’exposition « Untitled » d’Olivier Mosset. C’est sur le toit de la Cité Radieuse élaborée par Le Corbusier, entre 1945 et 1952, que se déploient les deux installations de l’artiste suisse, qui inaugure sa réflexion 

Nicolas Pesquier

Nicolas Pesquier

L’espace de la peinture,  » La nature essentielle de la peinture est composée de :  1. ligne 2. surface 3. couleur 4. texture (le caractère de la surface). »  David Burliuk, cubisme (surface plane), décembre 1912  En 1890, Maurice Denis, alors âgé de 23 ans, définit 

LES RENCONTRES DE LA PHOTOGRAPHIE ARLES

Chaque été depuis 1970, les Rencontres de la photographie d’Arles sont le premier festival de photographie de renommée internationale.   Découvrez notre sélection d’expositions pour cette édition 2018 :   Lire tous les articles :  

« En marge » à Memento (Auch)

« En marge » à Memento (Auch)

À Auch, dans un ancien carmel devenu archives départementales avant d’être fermé pendant dix ans, l’espace d’art contemporain Memento a ouvert depuis deux ans. Pour sa troisième édition, l’exposition annuelle « En marge » présente un ensemble d’œuvres de Bertille Bak, Le Gentil Garçon, Benoît Luisière, Pierre 

Sales gosses et doux rêveurs au Frac des Pays de la  Loire

Sales gosses et doux rêveurs au Frac des Pays de la Loire

La saison estivale du Frac des Pays de la  Loire est dédiée à la peinture, avec deux monographies au parfum d’enfance décalée, signées Makiko Furuichi et Armen Eloyan. « Quand j’étais petite, j’avais beaucoup de complexes, comme tout le monde, non ? » s’interroge dans un rire fluté 

Hector Obalk, Grand Art Saison 4 sur Arte

Hector Obalk, Grand Art Saison 4 sur Arte

Sortie de la saison 4 de GRAND’ART 7 films inédits diffusés sur arte tous les dimanches à partir du 24 juin. Une projection de certains de ces films, commentés en live et en musique sera prochainement proposée au public. Une initiation à la peinture pleine 

Léo Dorfner, Images pieuses subversives

Léo Dorfner, Images pieuses subversives

Léo Dorfner, Kamasutra – La méditation, Feutre sur image pieuse, 2018. Courtesy artiste. FOCUS / Images pieuses subversives de Léo Dorfner par LT Sans même utiliser l’iconographie religieuse, les œuvres de Léo Dorfner avaient déjà tout des cartes de prières : statues antiques, portraits et autres illustrations 

Charles-Henry de Pimodan [FOCUS]

Charles-Henry de Pimodan [FOCUS]

« Même si l’enjeu de mes dessins se situe dans la compréhension d’une histoire que je perçois dans sa totalité, je me retrouve dans l’impossibilité de le faire car très vite je me laisse dépasser par le récit lui-même. » Charles-Henry de Pimodan La mise en place du 

MARC MOLK

MARC MOLK

Marc Molk, Le Chagrin, 2018. Huile et acrylique sur toile, diamètre 80 cm. Courtesy artiste. ENTRETIEN / Propos de Marc Molk recueillis par Valérie Toubas et Daniel Guionnet initialement publiés dans le numéro hors-série « Curiosités contemporaines » #1 de la revue Point contemporain sous la direction de 

Céline Tuloup, Hurricane, Artéfact Paris

Céline Tuloup, Hurricane, Artéfact Paris

Céline Tuloup est artiste plasticienne diplômée d’un DEUG de psychologie et d’un master 2 en arts plastiques. Elle a exposé en France et à l’étranger, notamment à la biennale d’art contemporain textile «Contextile» (Portugal), à la Manufacture à Roubaix et à la Galerie Collection et 

Probabilité : 0.33, Friche la Belle de Mai, Marseille

Probabilité : 0.33, Friche la Belle de Mai, Marseille

« De nous il faut que quelque chose reste »,  André Breton, Nadja, 1928 Dès l’entrée du white cube du 5e étage de la tour-panorama de la Friche la Belle de Mai se découvrent des centaines de miniatures accumulées : des profils Tinder masculins à ne plus en 

Capucine Vever, Une terre qu‘on ne voit jamais au même endroit, de jour comme de nuit, Instants Chavirés, Montreuil

Capucine Vever, Une terre qu‘on ne voit jamais au même endroit, de jour comme de nuit, Instants Chavirés, Montreuil

 » La notion de paysage et sa réalité percue sont bien une invention, un objet culturel déposé, ayant sa fonction propre qui est de réassurer en permanence les cadres de la perception du temps et de l’espace.  »  Anne Cauquelin, L’invention du Paysage, plon, 1989 Point 

ANDY GOLDSWORTHY [ENTRETIEN]

ANDY GOLDSWORTHY [ENTRETIEN]

Comment avez-vous travaillé avec Thomas Riedelsheimer ? Est-il à l’initiative de vos deux films ou est-ce vous qui avez fait appel à lui ? Thomas est venu me trouver deux ou trois ans avant Rivers and Tides pour me proposer de faire un film. Il 

MORGAN COURTOIS, « It’s All Tied Up in a Rainbow », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest

MORGAN COURTOIS, « It’s All Tied Up in a Rainbow », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest

« Tout se tait. L’air flamboie et brûle sans haleine ; La Terre est assoupie en sa robe de feu ». Charles-Marie Leconte De Lisle, Midi (1852) L’été règne sur la Passerelle. Le soleil est éclatant. Dans l’air grésille le parfum d’un paysage aride : résines, pin, sauge, camomille sèche, 

Hicham Berrada, 74803 jours, Abbaye de Maubuisson

Hicham Berrada, 74803 jours, Abbaye de Maubuisson

Le jardin inaltérable de Hicham Berrada peut s’observer de l’extérieur et se vivre de l’intérieur. Dans la première situation on le contourne. L’image que l’on en a est filtrée par des lais dorés à la fois transparents et réfléchissants. Dans la deuxième situation, il nous 

ODONCHIMEG DAVAADORJ [FOCUS]

ODONCHIMEG DAVAADORJ [FOCUS]

« Le corps de la femme est aussi bosselé que mon crâne Glorieuse Si tu t’incarnes avec esprit Les couturiers font un sot métier Autant que la phrénologie Mes yeux sont des kilos qui pèsent la sensualité des femmes Tout ce qui fuit, saille avance 

AURÉLIE BELAIR, PHAINÓMENON, Ateliers VORTEX Dijon

AURÉLIE BELAIR, PHAINÓMENON, Ateliers VORTEX Dijon

« Cette volonté moderne d’éclaircir et de tout expliquer me fatigue. Je ne dis pas qu’il faut maintenir un obscurantisme complet, mais l’ombre a des qualités d’éclairage tout aussi intéressantes que les grandes baies vitrées du modernisme. Nous avons besoin de zones d’ombre. » Jean-Luc Moulène Il n’y 

Rémi Uchéda [ENTRETIEN]

Rémi Uchéda [ENTRETIEN]

« J’aime bien dire que je vois les choses d’une façon abstraite. En les décontextualisant, j’oublie leur fonction, leur utilité et je les regarde vraiment dans leur dessin, dans leur structure, dans leur constitution. » Rémi Uchéda Les œuvres de Rémi Uchéda nous parlent des 

Ivan Loisy, Aurélien Meimaris, Delphine Mogarra et Charlotte Morabin, À force, Atelier Hyph, Marseille

Ivan Loisy, Aurélien Meimaris, Delphine Mogarra et Charlotte Morabin, À force, Atelier Hyph, Marseille

Exposition À force – Ivan Loisy, Aurélien Meimaris, Delphine Mogarra, Charlotte Morabin – Atelier Hyph – Crédit photo © Aurélien Meimaris   L’Atelier Hyph, jeune atelier créé par Charlotte Morabin et Delphine Mogarra, inaugure sa première exposition : « À force ». Croisant les œuvres d’Ivan Loisy, Aurélien Meimaris, Delphine 

Antoine Carbonne [PORTRAIT D’ARTISTE]

Antoine Carbonne [PORTRAIT D’ARTISTE]

« L’activité de peindre est une manière de reprendre contact avec une activité humaine fondamentale, pariétale. » Antoine Carbonne Le travail d’Antoine Carbonne est avant tout une construction de l’esprit. Opérant un phénomène d’aller-retour entre des formes réelles et des éléments fantasmés, il livre au 

Mehryl Levisse crée le premier tournoi de Travball

Mehryl Levisse crée le premier tournoi de Travball

[FLASH ACTU] Le Travball est un sport que Mehryl Levisse a créé dans lequel l’arbitre, les chefs d’équipes, la cheerleader et la mascotte sont des Drag Queens et les joueurs​ sont​ le public​.  Le premier tournoi​ de Travball s’est déroulé samedi 09 juin 2018 à la Maison 

« Plant Form – Mauvaises herbes & Paysage urbain »

« Plant Form – Mauvaises herbes & Paysage urbain »

Sirine Ammar, Standard, 2017. Courtesy artiste Sirine Ammar et Morgane Porcheron sont deux artistes tout juste diplômées des Beaux-arts de Paris et montent aujourd’hui leur troisième exposition en tant qu’artistes et commissaires d’exposition.  Le projet qu’elles portent cette année s’appelle « Plant Form – Mauvaises herbes & Paysage 

Kepa Garraza, POWER, Sobering Galerie Paris

Kepa Garraza, POWER, Sobering Galerie Paris

« Le despote meurt en souriant, il sait que sa mort, la tyrannie ne change pas de mains, et la servitude n’a pas de fin » Heinrich Heine, roi David, 1851.   Sobering Galerie présente POWER, une exposition de pastels de l’artiste de Bilbao, Kepa Garraza.  «POWER» 

Frantisek Kupka en 15 questions, Pascal Rousseau, Hazan

Frantisek Kupka en 15 questions, Pascal Rousseau, Hazan

Cet ouvrage simple et didactique explique en quinze questions l’œuvre du peintre Frantisek Kupka (1871-1957), l’un des grands pionniers de l’art abstrait, en retraçant toutes les étapes de sa carrière, depuis les premières gravures symbolistes jusqu’à la géométrie radicale de l’œuvre ultime. Pourtant, Kupka (1871-1956) 

Prix MAIF pour la Sculpture, 5 finalistes pour une vision contemporaine du bronze

Prix MAIF pour la Sculpture, 5 finalistes pour une vision contemporaine du bronze

[FLASH ACTU] Arnaud Grapain, Chedli Mahdaoui, Segondurante, Michaël Sellam, Aurélie Slonina Le premier jury de la 11e édition du Prix MAIF pour la Sculpture s’est réuni autour de Dominique Mahé, président de la MAIF. Il état composé de Manuel Délétré, directeur d’atelier, représentant Hubert Lacroix pour la 

Matthieu Boucherit, DARKROOM IN USE, Galerie Valérie Delaunay Paris

Matthieu Boucherit, DARKROOM IN USE, Galerie Valérie Delaunay Paris

Fut un temps où les photographes passaient d’innombrables heures enfermés dans des laboratoires à développer leurs prises de vue. Baignées dans une lumière rouge inactinique, les darkrooms étaient une fabrique à images, un lieu de révélation dans lequel des procédés chimiques et physiques travaillaient l’émulsion 

Aude Anquetil [PORTRAIT]

Aude Anquetil [PORTRAIT]

Entre Rennes et Marseille Le 27 Avril 2018  09h38 a.m. « Le plus dur quand on fait de l’art, c’est que cet art soit justement fait sur ce qui n’est pas de l’art. » Aude Anquetil, A CASA MIA ou la pensée de derrière Aude Anquetil  Les 

Meet MEL : les estampes pour tous

Meet MEL : les estampes pour tous

[FLASH ACTU] Jusqu’au 10 juin, la maison d’édition MEL Publishers présente à la librairie d’Artcurial Paris les premières estampes de sa collection. C’est en 2014 que Michel-Edouard Leclerc et Natalia Olzoeva-Leclerc créent MEL Publishers, avec pour objectif de rendre accessible au plus grand nombre les 

Marielle Chabal, Grégory Chatonsky et Léonard Martin, lauréats Audi talents 2018

Marielle Chabal, Grégory Chatonsky et Léonard Martin, lauréats Audi talents 2018

[FLASH ACTU] Lundi 4 juin, lors de la troisième édition de la Soirée Audi talents, au Tokyo Art Club (Palais de Tokyo, Paris), les noms des trois lauréats de la 12ème édition des Audi talents ont été annoncés, en présence des membres du jury : – Marielle 

Le Confort Moderne, Poitiers

Le Confort Moderne, Poitiers

« Fonderie, Confort 2000 (magasin d’électroménager) puis lieu culturel, le Confort Moderne est une enclave industrielle au cœur des faubourgs de Poitiers. Une friche artistique pionnière qui œuvre depuis le début des années 80 aux décloisonnements des regards et des pratiques. Lieu de création au service 

« Six cents mois après », l’URDLA Villeurbanne

« Six cents mois après », l’URDLA Villeurbanne

 » Mais l’époque est ainsi faite qu’elle sollicite la tolérance et la complicité. Les curés n’ont plus de rabat, plus de chapeau à tarte, ce qui donne à ces emmerdeurs un air presque humain. Les patrons se beurrent la bouche avec le mot de passe 

Né(e)s de l’écume et des rêves, MuMA du Havre

Né(e)s de l’écume et des rêves, MuMA du Havre

L’ambitieuse exposition Né(e)s de l’écume et des rêves qu’accueille en ce moment le MuMA du Havre propose au visiteur de découvrir comment les sciences ont renouvelé l’approche de la mer aussi bien dans les arts que dans les esprits. Une exploration thématique pleine d’étonnement. Des 

MAC ARTEUM, Châteauneuf-le-Rouge

MAC ARTEUM, Châteauneuf-le-Rouge

Installé au 2ème étage du château de l’hôtel de ville, le Mac Arteum, au croisement des champs et des pratiques artistiques, installe son identité de lieu de culture et de création en soutenant la création contemporaine. Les projets culturels, dont l’axe prioritaire est l’aide à 

Ali Kazma, Prison [FOCUS]

Ali Kazma, Prison [FOCUS]

La vidéo Prison a été présentée pour la première fois à la Biennale de Venise en 2013, sous le thème global choisi par Ali Kaza et le commissaire du Pavillon turc Emre Baykal, à savoir, Résistance. « Résistance » réunit à ce jour une vingtaine 

EMMANUELLE LAINÉ, EST-CE QUE JE ME CONTREDIS ? C’EST ENTENDU ALORS JE ME CONTREDIS. (JE SUIS VASTE, JE CONTIENS DES MULTITUDES).

EMMANUELLE LAINÉ, EST-CE QUE JE ME CONTREDIS ? C’EST ENTENDU ALORS JE ME CONTREDIS. (JE SUIS VASTE, JE CONTIENS DES MULTITUDES).

En dialogue avec les oeuvres de la collection du FRAC Champagne-Ardenne, Emmanuelle Lainé réalise une installation inédite ; un gigantesque trompe-l’oeil photographique qui joue avec la collection du FRAC Champagne-Ardenne et l’histoire du lieu. Cet environnement immersif, composé de photographies à l’échelle 1 de salles 

Claire Georgina Daudin, Mues [FOCUS]

Claire Georgina Daudin, Mues [FOCUS]

PEAUX DES MURS Le travail de Claire Georgina Daudin, présenté dans le hall d’exposition des Humanités de l’INSA, est le fruit d’une recherche que l’artiste développe depuis plusieurs mois sur l’ensemble architectural du campus de la Doua. Intéressée par l’histoire singulière du premier INSA de 

J.O.I.E., de Chloé Julien, Galerie de la Voûte Paris

J.O.I.E., de Chloé Julien, Galerie de la Voûte Paris

Au début de L’Anti-Œdipe, les mots d’Artaud servent de point de départ à l’argumentation de Deleuze et Guattari, le corps sans organes devenant comme le leitmotiv du livre : « Le corps est le corps / il est seul / et n’a pas besoin d’organe / le 

B L OB! galerie Bertrand Grimont Paris

B L OB! galerie Bertrand Grimont Paris

La galerie Bertrand Grimont est investie, en cours de transformation… Un phénomène étrange semble s’y produire. Éléments qui sortent des murs, d’autres qui circulent, plantes en croissance, l’espace est en mouvement…  Marion Zilio, la commissaire, avec la complicité du galeriste, s’est intéressée au Blob, organisme 

Nikita Kadan [FOCUS]

Nikita Kadan [FOCUS]

Nikita Kadan, un des plus éminents artistes ukrainiens d’aujourd’hui, présente ses œuvres dans le cadre de l’exposition De More Cry Sea de Babi Badalov à la galerie Jérôme Poggi. Le dessin d’un homme juif d’un certain âge, la silhouette lourde et feminine, le visage flasque, 

Lenny RÉBÉRÉ Lauréat du Prix de Dessin Contemporain des Beaux-Arts de Paris

Lenny RÉBÉRÉ Lauréat du Prix de Dessin Contemporain des Beaux-Arts de Paris

[FLASH ACTU] La galerie Isabelle Gounod est heureuse de vous annoncer l’attribution du premier Prix du Dessin Contemporain des Beaux-Arts de Paris (6ème édition) à Lenny RÉBÉRÉ. Créé en 2013 pour soutenir les jeunes artistes diplômés, ce prix est décerné par l’association Le Cabinet des 

Romain Vicari, Zé Pelintra, Mutatio Nantes

Romain Vicari, Zé Pelintra, Mutatio Nantes

De sa vie au Brésil Romain a rapporté un goût pour l’esthétique urbaine, le foisonnement des couleurs, l’hybridation des formes et des cultures. Empruntant à plusieurs religions afro-brésiliennes comme Umbanda et Catimbó, il crée ici un environnement inspiré de Zé Pelintra. Esprit-patron des bars, des 

Ceija Stojka, une artiste rom dans le siècle, la maison rouge Paris

Ceija Stojka, une artiste rom dans le siècle, la maison rouge Paris

L’artiste Ceija Stojka (1933-2013) est exposée pour la première fois à Paris par la Maison Rouge du 23 février au 20 mai 2018. L’exposition rassemble plus de cent cinquante œuvres inédites de l’artiste d’origine rom autrichienne. Déportée à l’âge de 10 ans, elle parvient à 

Nelly Monnier, PARPAING/CHAGRIN, Galerie 22,48m2 Paris

Nelly Monnier, PARPAING/CHAGRIN, Galerie 22,48m2 Paris

Ce que Nelly Monnier propose est rare, il faut le lui dire. Elle prélève, elle peint, elle associe, autant de gestes qu’elle contextualise. Posons, wikipédions Parpaing/Chagrin. Il y est question de contreforts, de points d’ancrage en métal qui soutiennent des murs, de façades d’HLM aux 

CHRISTINE CROZAT /  IN ABSENTIA

CHRISTINE CROZAT / IN ABSENTIA

La Galerie Éric Mouchet est heureuse de présenter Se rencontrer, la première exposition personnelle de Christine Crozat en ses murs. Cette nouvelle collaboration est l’occasion de nous plonger dans une dimension méconnue de son travail par la présentation d’une série de dessins en miroir de son 

Anya Belyat Giunta, Mon coeur est ICI, Galerie Henri Chartier Lyon

Anya Belyat Giunta, Mon coeur est ICI, Galerie Henri Chartier Lyon

Anya Belyat-Giunta revisite dans cette exposition personnelle à la Galerie henri chartier les 39 portraits des amis de Voltaire visibles sur les 2 gravures de la chambre de Voltaire au Château de Ferney en y créant un espace onirique envahi par des créatures étranges. Née 

L’homme photographique, MICHEL FRIZOT, Éditions HAZAN

L’homme photographique, MICHEL FRIZOT, Éditions HAZAN

Ce recueil de textes sur des questions relevant de l’histoire de la photographie, écrits entre 1990 et 2010 vise à mettre à la disposition d’un plus large public des analyses et études qui ont été publiées dans des revues spécialisées ou des catalogues restés confidentiels. 

Nelson Pernisco, Dans la langue des ciments, La Conciergerie, La Motte Servolex

Nelson Pernisco, Dans la langue des ciments, La Conciergerie, La Motte Servolex

Lauréat de la 1ère édition du concours La Convocation, Nelson Pernisco a été accueilli l’été dernier en résidence artistique à La Conciergerie. S’inspirant de deux histoires locales datant des années 1980, il y présente du 25 mai au 30 juin son exposition de fin de 

JEAN-BAPTISTE JANISSET. LES LAMBEAUX CLINQUANTS DE L’HISTOIRE. [FOCUS]

JEAN-BAPTISTE JANISSET. LES LAMBEAUX CLINQUANTS DE L’HISTOIRE. [FOCUS]

À l’affut des indices iconographiques de la grande Histoire qui peuplent les bâtiments, Jean-Baptiste Janisset explore la mémoire collective des territoires à travers des moulages à l’esthétique tapageuse. Au 63e Salon de Montrouge il présente une série d’œuvres illustrant le lien entre monarchie et chrétienté 

COLLETTIVA 5 + 5, GALERIE ITALIENNE PARIS

COLLETTIVA 5 + 5, GALERIE ITALIENNE PARIS

Le propos de cette exposition collective est simple sans être anodin. Il a été demandé à cinq artistes qui collaborent depuis longtemps avec la Galerie Italienne – et qui, même à travers leurs singularités, en reflètent la ligne directrice – d’inviter  cinq autres plasticiens pour 

Hom Nguyen : Anh ta giấu mặt

Hom Nguyen : Anh ta giấu mặt

Le temps d’un instant, une culture, le Hip-hop,  s’est constituée en non-système. Culture dans laquelle le geste est aussi rapide que le son (Sound system) : geste du tagueur qui griffonne un signe ; geste du M.C qui déparle et laisse couler des flots saccadés, concassés 

Émilie PEROTTO, Il n’existe pas d’endroit semblable à notre maison, L’Assaut de la menuiserie, Saint-Etienne

Émilie PEROTTO, Il n’existe pas d’endroit semblable à notre maison, L’Assaut de la menuiserie, Saint-Etienne

Vernaculaire (lat. vernaculus, indigène) Dans la bouche du créateur de formes, il n’est pas rare d’entendre le mot « atelier ». Emprunté au monde de l’industrie, c’est un mot qui dit tout le sérieux technique et logistique associé à la création artistique. Le fameux « 

Laure Tixier [FOCUS]

Laure Tixier [FOCUS]

Tout le travail de Laure Tixier, aussi diversifié qu’il soit au niveau des rendus, des techniques et des émotions liées aux premiers regards sur les oeuvres, est lié à l’architecture, à l’habitat et à l’urbanisme et nous évoque, de multiples manières, les systèmes sociaux qui 

Walk on the wild side : au coeur de la collection Carmignac – Editions Skira

Walk on the wild side : au coeur de la collection Carmignac – Editions Skira

Composée d’environ 250 œuvres d’artistes de premier plan tels que Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Martial Raysse, Gerhard Richter et Ed Ruscha, la collection Carmignac est aussi un dialogue ouvert avec les scènes artistiques émergentes et la création contemporaine. Exposée pour la première 

Maximilien Pellet [PORTRAIT D’ARTISTE]

Maximilien Pellet [PORTRAIT D’ARTISTE]

« J’aime que le relief devienne un effet en soi, qu’il forme un motif qui influe ou perturbe la narration à sa manière. Le motif participe lui-même au matériau et le matériau participe lui-même au motif. » Maximilien Pellet Pour le passage de son diplôme 

Ugo Schiavi, Rudus, Ruderis. Romantisme 2.0 – Double V gallery Marseille

Ugo Schiavi, Rudus, Ruderis. Romantisme 2.0 – Double V gallery Marseille

En voyant le grand nombre des députés à l’assemblée nationale de 1789, et tous les préjugés dont la plupart étaient remplis, on eût dit qu’ils ne les avaient détruits que pour les prendre, comme ces gens qui abattent un édifice pour s’approprier les décombres.   Chamfort, Maximes 

EN FUYANT, ILS CHERCHENT UNE ARME 2/3 : DES OUTILS POUR FÊLER

EN FUYANT, ILS CHERCHENT UNE ARME 2/3 : DES OUTILS POUR FÊLER

Riches de potentialités révolutionnaires, de nombreux dispositifs (tels qu’Internet) sont utilisés par les artistes afin de contourner les centres de pouvoir. L’exposition En fuyant ils cherchent une arme 2/3 : Des outils pour fêler (seconde édition) curatée par Stephanie Vidal à la Maison populaire de Montreuil, 

Raphaël Rossi & Maxime Testu, WHICH DRINKING BUDDY ARE YOU ? Chiffonnier Dijon

Raphaël Rossi & Maxime Testu, WHICH DRINKING BUDDY ARE YOU ? Chiffonnier Dijon

Raphaël Rossi & Maxime Testu sous influence Romaine.  « Elle était d’abord un hameau puis une petite commune. Une géographie, la rue qui nous mène à Rome et en bateau. » (www.romaine.co) Raphaël Rossi et Maxime Testu donnent à parcourir un territoire. Les tapis enroulés 

Sergio Verastegui, TRANSPOÈME, Ateliers Vortex Dijon

Sergio Verastegui, TRANSPOÈME, Ateliers Vortex Dijon

Sergio Verastegui donne à voir une enquête et ses traces à travers une écriture sculpturale dans l’espace. Le point de départ de « TRANSPOÈME » est un voyage d’exploration que l’artiste a réalisé au Mexique en 2016, dans le cadre du soutien pour une recherche/production 

Mélanie Bonajo, Night Soil – Nocturnal Gardening, Le Narcissio Nice

Mélanie Bonajo, Night Soil – Nocturnal Gardening, Le Narcissio Nice

En mars et avril derniers, Night Soil – Nocturnal Gardening de Melanie Bonajo était présenté au Narcissio à Nice. Une projection-exposition immersive proposée par la commissaire Chiara Nuzzi, en collaboration avec la plateforme curatoriale Thankyouforcoming dans le cadre des résidences ACROSS. Melanie Bonajo y questionne 

Tu n’étais qu’une pierre, tu es un prodige ! Feldman Studio Paris

Tu n’étais qu’une pierre, tu es un prodige ! Feldman Studio Paris

Voilà comment Victor Hugo parlait des météores — pierres inertes traversant le vide, prodiges éclatants fendant le ciel ! Friction de la matière avec l’atmosphère dans la vitesse et par la gravité, coupure des cieux faisant naître une formidable explosion de lumière : c’est cela que nous proposent 

Jacques Mandelbrojt, multiples dialogues d’un artiste, Urban Gallery Marseille

Jacques Mandelbrojt, multiples dialogues d’un artiste, Urban Gallery Marseille

Une petite rétrospective des œuvres de Jacques Mandelbrojt est organisée à Marseille jusqu’au 10 mai pour la seconde exposition dans le nouveau lieu de galerie de Piera Safriouine, Urban Gallery. Le titre choisi Explosantes Fixes dit bien la culture multidirectionnelle de cet artiste puisqu’il est 

Le Cabinet des Influences

Le Cabinet des Influences

Propos recueillis par LT auprès de Fabienne Bideaud Le 18 février dernier avait lieu à Nice Le Cabinet des influences, « Rencontre et échanges autour d’objets ». Un projet initié par la critique d’art et commissaire d’exposition Fabienne Bideaud, qui après une première édition réussie à Prague en 

Bruit Blanc, Topographie de l’art Paris

Bruit Blanc, Topographie de l’art Paris

« La puissance d’une image n’est pas proportionnelle à son inscription dans le registre des beaux-arts »1. C’est en ces termes que Georges Didi-Huberman s’exprimait en 2014 au sujet des choix récents de son travail critique. Les artistes de l’exposition Bruit Blanc sont réunis sous 

Oli Epp, Epiphanies, Semiose Paris

Oli Epp, Epiphanies, Semiose Paris

H)oli Ep(p)iphany Dans les pages de magazines, on apprend qu’Oli Epp est né à Londres en 1994, qu’il est fraîchement diplômé de la City and Guilds of London Art School, a participé à une vingtaine d’expositions dans le monde, remporté de multiples prix, prépare des solo 

PAUL DUNCOMBE [PORTRAIT D’ARTISTE]

PAUL DUNCOMBE [PORTRAIT D’ARTISTE]

PAUL DUNCOMBE. (RE)FAIRE DES MONDES Observateur minutieux du monde naturel, porté par une conscience écologique aigüe, Paul Duncombe, actuellement exposé au 63e Salon de Montrouge, documente les paysages pour mieux les décomposer, les recomposer et les faire pénétrer dans l’espace d’exposition. Fasciné par le changeant 

4 manières de fêter les 50 ans de mai 68 à Paris

4 manières de fêter les 50 ans de mai 68 à Paris

Sélection d’événements et d’expositions en hommage à mai 68. En images… aux Beaux-arts de Paris IMAGES EN LUTTE LA CULTURE VISUELLE DE L ’EXTRÊME GAUCHE EN FRANCE (1968-1974) Exposition du 21 février au 20 mai 2018 Commissaires : Philippe Artières et Éric de Chassey Palais des 

Portes Ouvertes des Ateliers d’Artistes de Belleville

Portes Ouvertes des Ateliers d’Artistes de Belleville

L’association des Ateliers d’Artistes de Belleville (Les AAB), rassemble plus de 250 artistes et 23 collectifs, tous s’inscrivant dans le champ des arts visuels et installés dans le quartier de Belleville à Paris. HISTORIQUEEn 1989, devant les projets de démolition du Bas-Belleville et de ses nombreux ateliers d’artistes, 

FLORYAN VARENNES, ENTRETIEN

FLORYAN VARENNES, ENTRETIEN

ENTRETIEN / Floryan Varennespar Valérie TOUBAS et Daniel GUIONNET, Commissaires d’exposition et critiques d’art indépendants, Fondateurs et rédacteurs en chef de la revue Point contemporain « Mon travail est de l’ordre de la dichotomie, structuré et veule, entre forme et anti forme, dans la rencontre 

Work Hard. Have Fun. Make History, Delta Studio, Roubaix

Work Hard. Have Fun. Make History, Delta Studio, Roubaix

« Work Hard. Have Fun. Make History », peut-on lire sur les murs des entrepôts d’Amazon, l’un des fameux géants GAFA (Google, Apple, Facebook, Amazon). Alors que ces entreprises du Web reconditionnent les formes salariales vers des logiques d’ubérisation, qu’elles participent à une perte des savoir-faire 

Pierre Molinier, « Vertigo »

Pierre Molinier, « Vertigo »

vue de l’exposition Pierre Molinier, VertigoGalerie Christophe Gaillard Paris. EN DIRECT / Exposition Pierre Molinier, Vertigo, Galerie Christophe Gaillard Paris par François Salmeron Introduit par un texte-hommage du réalisateur Gaspar Noé, dont l’univers sombre et ouvertement sexué s’est nourri des fantasmes photographiques de Pierre Molinier (1900-1967), cette 

LES LAURÉATS DU 63E SALON DE MONTROUGE ANNONCÉS PAR JEAN DE LOISY, PRÉSIDENT DU JURY

LES LAURÉATS DU 63E SALON DE MONTROUGE ANNONCÉS PAR JEAN DE LOISY, PRÉSIDENT DU JURY

[FLASH ACTU] Etienne Lengereau, maire de Montrouge, Ami Barak et Marie Gautier, directeurs artistiques du Salon et Jean de Loisy, Président du Jury, ont annoncé les noms des lauréats du 63e Salon de Montrouge à l’occasion de l’inauguration officielle, vendredi 27 avril 2018.  Ils ont 

Pièce montée, expositions des étudiants de l’isdaT beaux-arts, Toulouse

Pièce montée, expositions des étudiants de l’isdaT beaux-arts, Toulouse

Depuis deux ans, les étudiants de troisième année (option art) de l’isdaT beaux-arts de Toulouse sont invités à développer un projet en corrélation avec le cours « Déplacement » dirigé conjointement par Jean-Pierre Castex et Patrick Mellet. Après Côté cour, côté jardin en 2017, ils proposent Pièce montée, une 

La Galerie Le Feuvre devient Le Feuvre & Roze

La Galerie Le Feuvre devient Le Feuvre & Roze

[FLASH ACTU] Franck Le Feuvre, fondateur de la Galerie Le Feuvre en 2005, a annoncé dans un communiqué en date du 24 avril 2018 que Jonathan Roze, collaborateur puis directeur de la galerie, entre au capital de l’entreprise.  La galerie Le Feuvre s’appelle désormais : Le 

Mathieu Merlet Briand, M@terial, Galerie Alexandra de Viveiros

Mathieu Merlet Briand, M@terial, Galerie Alexandra de Viveiros

Portée par une force incommensurable qui tend à absorber toutes les choses du monde, l’exode vers le « virtuel », n’a pas consisté simplement à reproduire le monde non-digital. Concepts pré-numériques, idées, idéologies, philosophies, pensées et objets de toutes sortes circulent et façonnent les structures de nos réseaux 

LAURENCE DE LEERSNYDER [PORTRAIT]

LAURENCE DE LEERSNYDER [PORTRAIT]

L’EXCAVATION DES FORMES. « Le but de l’art est de délivrer une sensation de l’objet, comme vision et non pas comme identification de quelque chose de déjà connu; le procédé de l’art est le procédé d’étrangisation des objets, un procédé qui consiste à compliquer la forme […] L’art 

Simon Thiou, Géométries cristallines, Mutatio, Artist-Run Space, Nantes

Simon Thiou, Géométries cristallines, Mutatio, Artist-Run Space, Nantes

Dans la lumière du fluo et des velux recouverts de calque, sur un sol blanchi, elles existent à la limite de l’invisible. Le visiteur a dû revêtir des surchaussures pour arpenter la zone déclarée immatérielle. Deux sculptures occupent l’espace : l’une monte en stalagmite à 

AMI BARAK, MARIE GAUTIER, DIRECTEURS ARTISTIQUES DU 63E SALON DE MONTROUGE

AMI BARAK, MARIE GAUTIER, DIRECTEURS ARTISTIQUES DU 63E SALON DE MONTROUGE

« La fréquentation très importante du Salon de Montrouge montre que le public est aujourd’hui désireux de voir qui sont les artistes qui assureront la relève et de comprendre ce qui les préoccupe. C’est un très bon point pour l’art contemporain. » Ami Barak    

Eve Pietruschi, … pour effacer leurs pas… , Maison Abandonnée [Villa Cameline] Nice

Eve Pietruschi, … pour effacer leurs pas… , Maison Abandonnée [Villa Cameline] Nice

Le pas d’Eve Pietruschi Eve Pietruschi est une artiste en mouvement, dans un mouvement presque oxymore, qui n’appartient qu’à elle. Dès la première rencontre avec Eve, on est marqué par le rythme particulier qu’elle imprime à ses actes, à ses échanges, à ses oeuvres aussi, 

CACN – Centre d’Art Contemporain de Nîmes

CACN – Centre d’Art Contemporain de Nîmes

Le CACN Centre d’Art Contemporain de Nîmes a été inauguré le 21 avril 2017 au sein d’une ancienne ferronnerie du quartier Montcalm-République, proche du centre-ville. Le CACN, Centre d’Art Contemporain de Nîmes, a pour but l’aide à la création, la promotion d’artistes et la diffusion de 

Territoires silencieux, Sélection Internationale FIAV 2018, Casablanca Maroc

Territoires silencieux, Sélection Internationale FIAV 2018, Casablanca Maroc

L’art vidéo peut être appréhendé comme un territoire en constance redéfinition. La sélection internationale du FIAV 2018 « Territoires silencieux » questionne la limite (le chemin qui borde entre deux frontières), la zone, l’intervalle, la borne, le tracé, le barrage, l’extrémité, le point de séparation et les 

Erwan Venn, Everything counts, 2017

Erwan Venn, Everything counts, 2017

Un projet conçu dans le cadre de l’exposition Frontières effrangées, Des artistes chez l’habitant, Afiac 2017 Comme une coupe je soulève mon crâne, plein à ras bord de poésie 1 Au loin, la rumeur bourdonne. Nous la distinguons à peine, entre le clapotis d’une rivière 

Homoncule et robot de cuisine

Homoncule et robot de cuisine

L’exposition « Artistes & Robots » au Grand Palais impressionne le spectateur par son ampleur, sa scénographie bien élaborée et la diversité des œuvres, parmi lesquelles certaines sont créées par les stars de l’art contemporain mondial, Orlan et Takashi Murakami, pour cette occasion. Dans une 

Bruno Baltzer & Leonora Bisagno [ENTRETIEN]

Bruno Baltzer & Leonora Bisagno [ENTRETIEN]

Les productions de Leonora Bisagno et Bruno Baltzer mêlent le clignotement des néons  »Remain » et  »Leave » [Remain|Leave, 2018], à l’appeau interpellant des oiseaux disparus dans la Loire et au Luxembourg [Ferme ton bec, siffle toujours. 2018]. Elles peuvent aussi prendre la forme d’un idéogramme chinois 

Valentin Guillon, Les trois pistes, Florence Loewy Paris

Valentin Guillon, Les trois pistes, Florence Loewy Paris

De la vitesse, qui est la finalité de la course en roller, Valentin Guillon ne retient dans sa première exposition personnelle que les éléments qui la rendent possible, qui la représentent, qui l’accompagnent. Et qui donnent lieu à autant d’oeuvres : sculpture, peinture, sérigraphie et 

Floryan Varennes, Motifs Belligérants, Centre d’arts Fernand Léger-Port de Bouc

Floryan Varennes, Motifs Belligérants, Centre d’arts Fernand Léger-Port de Bouc

Para Bellum 1(Extrait) Si le motif renvoie à des notions de répétition ou d’ornement, il connote également l’idée de prétexte ou le fait de prendre part à un état de guerre reconnue. L’exposition Motifs belligérants manifeste cet état de conflit interne et qui s’ignore, elle 

Anne-Valérie Gasc, A, URDLA Villeurbanne

Anne-Valérie Gasc, A, URDLA Villeurbanne

« Je voudrais que mes livres soient des sortes de bistouris, de cocktails Molotov ou de galeries de mine, et qu’ils se carbonisent après usage à la manière des feux d’artifice. » Michel Foucault, « Sur la sellette » (entretien avec J.-L. Ezine), 1975 Accueillie 

« Arctique : Nouvelle frontière », Yuri Kozyrev et Kadir van Lohuizen

« Arctique : Nouvelle frontière », Yuri Kozyrev et Kadir van Lohuizen

« La 9e édition du Prix Carmignac du photojournalisme est très ambitieuse tant sur le contenu que sur la forme. À la fois parce qu’il dépasse cette année la simple région géographique et qu’il est consacré à des zones avec des enjeux stratégiques environnementaux, militaires, économiques 

Faceworld, Le visage au XXIe siècle, Marion Zilio, PUF

Faceworld, Le visage au XXIe siècle, Marion Zilio, PUF

Nous avions pris le visage comme la plus naturelle des évidences. Nous avions cru pouvoir y lire, comme sur un écran, nos sentiments et nos scrupules, nos colères et nos joies. Nous l’avons décoré, maquillé, dessiné, comme s’il était la carte de visite authentique de 

Yuri Kozyrev et Kadir van Lohuizen de l’agence NOOR, lauréats du 9e prix Carmignac du Photojournalisme

Yuri Kozyrev et Kadir van Lohuizen de l’agence NOOR, lauréats du 9e prix Carmignac du Photojournalisme

[FLASH ACTU] Le 9ème prix Carmignac du Photojournalisme, Présidé par le climatologue Jean Jouzel et sous le haut-patronage de la Ministre Ségolène Royal, a été décerné aujourd’hui à Yuri Kozyrev et Kadir van Lohuizen de l’agence NOOR. Leur projet d’investigation « Arctique : Nouvelle frontière » est 

Quentin Derouet, Rose, renonce à ton nom, Galerie Pauline Pavec, Paris

Quentin Derouet, Rose, renonce à ton nom, Galerie Pauline Pavec, Paris

Pour l’exposition Rose, renonce à ton nom, Quentin Derouet fait trace et écrit le vers unique d’un poème sans mots, archaïque et essentiel. Loin d’une gestuelle lyrique, c’est une mélodie douce et amoureuse qui se joue ici. Rien n’est caché, tout est offert avec pudeur 

Sandrine Elberg, Poussières Silencieuses, Galerie du CROUS Paris

Sandrine Elberg, Poussières Silencieuses, Galerie du CROUS Paris

Il est vrai que l’on peut être tenté, en première lecture, d’assimiler les photographies argentiques de Sandrine Elberg à une longue tradition de l’observation scientifique. Les vues que l’on croit réalisées au moyen du microscope côtoient celles qui auraient pu être accomplies à l’aide d’un 

ART PARIS ART FAIR – 20 ANS – UN REGARD SUR LA SCÈNE FRANÇAISE

ART PARIS ART FAIR – 20 ANS – UN REGARD SUR LA SCÈNE FRANÇAISE

UNE SÉLECTION DE 20 ARTISTES POUR LES 20 ANS D’ART PARIS ART FAIR PAR FRANÇOIS PIRON Invité à sélectionner parmi les propositions des galeries participantes, 20 artistes pour célébrer les 20 ans d’Art Paris Art Fair, François Piron, critique d’art et commissaire d’exposition, met en avant les 

Prix Sciences Po pour l’art contemporain – indifférence ou incertitude ?

Prix Sciences Po pour l’art contemporain – indifférence ou incertitude ?

Pour sa neuvième édition, le Prix Sciences Po pour l’art contemporain expose huit artistes dans les locaux de l’école, autour du motif de l’indifférence. « Nous voulions un thème engagé dans l’actualité, mais suffisamment large, pour qu’il parle au niveau individuel et sociétal » : Chloé Jambon, 

BADY DALLOUL Prix des Amis de l’IMA pour la jeune création contemporaine arabe

BADY DALLOUL Prix des Amis de l’IMA pour la jeune création contemporaine arabe

[FLASH ACTU] Présidé par Leïla Shahid, Présidente des Amis de l’IMA, le jury de la 3e édition du Prix des Amis de l’IMA pour la création contemporaine arabe a récompensé le travail de Bady Dalloul et propose au public de découvrir le travail de l’artiste franco- syrien à l’occasion 

DAZE [PORTRAIT]

DAZE [PORTRAIT]

Electron libre du graffiti new-yorkais des années 1970, on doit à Daze un engagement profond envers le support de la toile, dans une époque où timidement, une transition s’opère de la rue jusqu’à l’atelier. Chris Ellis devient Daze en 1976 lorsqu’il peint pour la première fois la paroi 

Julie Polidoro, JE SUIS UN ARBRE, Galerie Valérie Delaunay Paris

Julie Polidoro, JE SUIS UN ARBRE, Galerie Valérie Delaunay Paris

Un homme se tient attablé, immobile, devant son diner, les mains sagement posées de part et d’autre de son assiette. Du col de sa chemise émerge une plante exotique aux larges feuilles bleues, rouges et or. Le temps paraît suspendu, et l’on ne sait si 

Prix Sciences Po pour l’art contemporain

Prix Sciences Po pour l’art contemporain

PARTENARIAT / Prix Sciences Po pour l’art contemporain Le Prix Sciences Po pour l’art contemporain récompense chaque année depuis 2010 deux jeunes artistes émergents, de moins de 35 ans, travaillant en France. Il a une double vocation : promouvoir la jeune création dans un lieu 

Cap au pire. Clarisse Tranchard

Cap au pire. Clarisse Tranchard

Clarisse Tranchard, La suspension de l’incrédulité, 2017, sound sculpture. 40th anniversary of the Centre Pompidou.  « Traversée Ren@rde » . Centre d’Art Transpalette, Bourges PORTRAIT / Clarisse Tranchard par Marion Zilio, 2018 Hate is love. L’œuvre de Clarisse Tranchard traverse des univers multiples, où se croisent les espèces, s’enchevêtrent des 

Printemps de l’Art Contemporain – PAC Marseille

Printemps de l’Art Contemporain – PAC Marseille

Pendant un mois et sous forme festivalière, le Printemps de l’Art Contemporain présente une grande diversité d’expositions et d’événements dans toute la ville de Marseille, dans les grandes institutions culturelles, les espaces expérimentaux et les galeries commerciales de Marseille expos.   Événement inclassable, foisonnant, qui 

Arts en résidence – Réseau national

Arts en résidence – Réseau national

[PARTENARIAT] L’association Arts en résidence – Réseau national a pour objet de mettre en réseau et de fédérer les résidences d’artistes, de commissaires, de critiques d’art, de collectifs, ou de toute personne développant un projet s’inscrivant dans le champ des arts plastiques, en France. Liste 

François Réau : du déplacement, du voyage au dessin

François Réau : du déplacement, du voyage au dessin

Récemment, François Réau a bénéficié d’un solo show à la galerie Virginie Louvet, à Paris. Retour de sa résidence en Australie, cette exposition a révélé une nouvelle avancée dans sa pensée du dessin. Il y présentait une installation composée d’un ensemble de miroirs circulaires au 

Fabien ZOCCO, O.O.O. (Objets Orientés Ontologie), L’Assaut de la menuiserie, Saint-Etienne

Fabien ZOCCO, O.O.O. (Objets Orientés Ontologie), L’Assaut de la menuiserie, Saint-Etienne

L’artefact est la forme d’un désir particulier : nous débarrasser de notre réalité matérielle et nous accomplir en des formes de software flottant librement entre différentes incarnations. Ce désir, a priori, exclut toute transcendance. L’artefact est une pragmatique horizontale. Nous avons le sentiment légitime que 

Jonathan Vidal, SENSORS : MÖGLICH, HUMAN FACTORS : ♡ Duplex Walden, Genève

Jonathan Vidal, SENSORS : MÖGLICH, HUMAN FACTORS : ♡ Duplex Walden, Genève

L’exposition personnelle de Jonathan Vidal réunie une nouvelle série d’oeuvres produites en réponse à l’invitation de l’espace indépendant Duplex à Genève. De bien des manières, celles-ci mettent en exergue la rigidité et la souplesse d’une terminologie de la technicité et de notions de progrès qui 

Robin Lopvet, La ballade des dépendances inhabituelles, Capsule Galerie Rennes

Robin Lopvet, La ballade des dépendances inhabituelles, Capsule Galerie Rennes

Paris, sous la neige Le 06 février 2018 04h28 a.m. « Nous sommes liés non par le sang ou un lieu, mais par une morale semblable, le besoin de vivre une vie pleine et pour l’instant présent, une incrédulité en le futur, un respect similaire de l’honnêteté, un besoin 

Pierre Gaignard [ENTRETIEN]

Pierre Gaignard [ENTRETIEN]

Léo Guy-Denarcy : Tu présentes souvent ton activité comme celle d’un « conteur » que j’apparente pour ma part à l’idée d’une boite noire. Comment délimiterais-tu l’espace dont tu es l’observateur au sein de la ville de Bagnolet au regard des ateliers du Wonder-Liebert ? 

Artistes sélectionnés pour participer à la 68e édition de Jeune Création

Artistes sélectionnés pour participer à la 68e édition de Jeune Création

38 artistes ont été sélectionnés pour participer à l’exposition annuelle de Jeune Création qui se tiendra cette année dans la Cour Vitrée des Beaux-Arts de Paris, berceau de « l’Atelier Populaire » en mai 1968. La commission de sélection, composée majoritairement d’artistes des éditions précédentes (Luis 

PROJECTIONS NUMERIQUES, Façade Grand Palais, Art Paris Art Fair 2018

PROJECTIONS NUMERIQUES, Façade Grand Palais, Art Paris Art Fair 2018

Dans le cadre de l’invitation de la Suisse à l’honneur, un programme de créations numériques inédites met en avant une génération d’artistes très innovante comme Camille Scherrer, Alan Bogana et Yves Netzhammer, trois artistes qui représentent, par leur origine, trois régions culturelles différentes de la 

ART PARIS ART FAIR 2018

ART PARIS ART FAIR 2018

Le rendez-vous pour l’art moderne et contemporain au printemps Art Paris Art Fair fête ses 20 ans en 2018. Depuis sa création en 1999, elle s’est imposée comme le rendez-vous majeur à Paris au printemps pour l’art moderne et contemporain. Avec 142 galeries présentant plus 

Rémi de Chiara

Rémi de Chiara

Entre-temps Rémi De Chiara, en amateur curieux, développe une pratique dont la genèse réside en ce qu’il qualifie d’abandon à une forme de « vertige » induit par la capacité des sciences dites « dures » à produire des images. Si la biologie, la physique ou l’astrophysique proposent de 

Romain Mader, From Davos with Love ! Galerie DIX9 Hélène Lacharmoise Paris

Romain Mader, From Davos with Love ! Galerie DIX9 Hélène Lacharmoise Paris

Lauréat du Prix Paul Huf 2017 décerné par le musée FOAM à Amsterdam, Romain Mader questionne la nature de la photographie et sa relation à la réalité. «From Davos with Love !» est sa première exposition personnelle en France. Le titre de cette présentation fait 

Robin Lopvet [ENTRETIEN]

Robin Lopvet [ENTRETIEN]

Loin des procédés classiques de création de l’animation ou de l’imagerie virtuelle au caractère lisse, les vidéos de Robin Lopvet nous projettent dans une succession vertigineuse d’images. Fruits de multiples croisements, dans les techniques comme dans les médiums, elles nous entraînent dans un rythme effréné, 

ROBIN LOPVET

ROBIN LOPVET

[FICHE ARTISTE] ROBIN LOPVET Né en 1990 dans les Vosges. Vit et travaille sur internet. Post-diplôme à l’International Center of Photography, New York. Diplômé de l’École Nationale Supérieure de la Photographie, Arles. Dnat Design graphique (spécialité image et narration), ESAL Épinal. www.robinlopvet.com   TOUS LES 

GIVE ME A PLACE TO STAND AND WITH A LEVER, I WILL MOVE THE WHOLE WORLD, Progress Galerie Paris

GIVE ME A PLACE TO STAND AND WITH A LEVER, I WILL MOVE THE WHOLE WORLD, Progress Galerie Paris

Invitée par Anne-Francoise Jumeau, directrice de la Progress Gallery à Paris, la malterie a proposé aux artistes Léonie Young et Anna Raczynska, accompagnées du commissaire et critique d’art Jean-Christophe Arcos, de concevoir un rebond de l’exposition GIVE ME A PLACE TO STAND AND WITH A LEVER, 

LA MALTERIE – LILLE

LA MALTERIE – LILLE

Ateliers d’artistes – Résidences – Concerts – Expositions  – Centre Ressource Arts Visuels La malterie est une structure de soutien à la recherche et à l’expérimentation artistique dans les domaines des arts visuels et des musiques actuelles. Lieu d’expérimentation de l’art, centré sur la présence de 

Give me a place to stand, Léonie Young et Anna Raczynska, la malterie Lille

Give me a place to stand, Léonie Young et Anna Raczynska, la malterie Lille

GIVE ME A PLACE TO STAND1 Give me a place to stand rend compte des dernières expériences du programme de résidences croisées, né en 2013 entre le BWA-Wroclaw / Galeries d’art contemporain et la malterie à Lille. Elle propose un dialogue entre la résidence que 

Inventeurs d’aventures, Villa Arson Nice [EN DIRECT]

Inventeurs d’aventures, Villa Arson Nice [EN DIRECT]

Fin des utopies, fin des avant-gardes, fin des grands récits… l’histoire actuelle de l’art a commencé par un grand tomber de rideau. Dans ce paysage de ruines éclatantes, être «un artiste», c’est d’abord surmonter tout ce qui devrait naturellement incliner à ne pas ajouter un objet de plus, 

Emmanuel Simon [ENTRETIEN]

Emmanuel Simon [ENTRETIEN]

Emmanuel Simon, diplômé de l’institut supérieur des arts de Toulouse, réalise des peintures d’espaces d’exposition vides, puis invite des artistes à intervenir sur ses oeuvres. De janvier à juin 2017, il est résident à Astérides (Marseille). Tu fais de la peinture participative. Peux-tu expliquer en 

Léo Marin [ENTRETIEN]

Léo Marin [ENTRETIEN]

Au sein de ta pratique (nous pourrions presque dire de tes pratiques) curatoriale, il me semble intéressant de noter une certaine générosité de propositions et de formats artistiques : édition, commissariat d’exposition, écriture et programmation à la galerie Éric Mouchet… Aussi, pourrions-nous revenir sur ces 

ASTÉRIDES RÉSIDENCES D’ARTISTES, FRICHE LA BELLE DE MAI, MARSEILLE

ASTÉRIDES RÉSIDENCES D’ARTISTES, FRICHE LA BELLE DE MAI, MARSEILLE

Astérides soutient la jeune création en art contemporain à travers des programmes de résidence dédiés aux artistes et critiques d’art, un programme d’expositions, l’édition de publications et de multiples et l’organisation de rencontres critiques. Les artistes en résidences sont sélectionnés par un jury suite à 

[FOCUS] Amandine Arcelli, \A.BAK\

[FOCUS] Amandine Arcelli, \A.BAK\

« J’ai toujours besoin que les matériaux que je trouve dans les magasins du bâtiment, soient, par l’application d’enduit ou par leur positionnement, transportés dans d’autres domaines. » Amandine Arcelli Formée à la pratique de la céramique à Limoges avant d’intégrer les Beaux-Arts de Lyon, 

Salon de Montrouge

Salon de Montrouge

PARTENARIAT / Salon de Montrouge Véritable tremplin pour les créateurs de demain, le Salon de Montrouge est depuis plus de 60 ans la manifestation emblématique en Europe pour la découverte des artistes émergents, toutes disciplines confondues. Depuis sa création, le Salon de Montrouge constitue un 

ART PARIS ART FAIR

ART PARIS ART FAIR

PARTENARIAT / Art Paris Art Fair est le rendez-vous leader au printemps pour l’art moderne et contemporain qui réunit chaque année au Grand Palais à Paris plus d’une centaine de galeries d’une vingtaine de pays. Foire généraliste ouverte à toutes les formes d’expression, y compris le design, Art 

[FOCUS] Marion Catusse, Les enfants perdus

[FOCUS] Marion Catusse, Les enfants perdus

« Mon travail dépend de l’expérimentation, du hasard, des accidents. » Marion Catusse Fragments d’os, résine, cellules, coquillages : à première vue, le travail de Marion Catusse semble davantage entrer en résonance avec le domaine scientifique qu’avec celui de l’art. Pourtant c’est à partir du 

[ENTRETIEN] Mathilde Geldhof

[ENTRETIEN] Mathilde Geldhof

Mathilde Geldhof, née en 1988 à Reims, est diplômée des Beaux Arts de Paris en 2014, où elle a suivi l’enseignement de Patrick Tosani. Elle a été en résidence chez Astérides de septembre à décembre 2016. Dans la suite de ses travaux qui interrogent les 

[ENTRETIEN] Elvire Caillon

[ENTRETIEN] Elvire Caillon

Diplômée des Beaux-Arts de Paris (2014) et de l’école Estienne (2009), Elvire Caillon passe d’un domaine de création à l’autre à travers une recherche de motifs, formes et couleurs inspirés des environnements qu’elle parcourt. Elle a été en résidence chez Astérides (Marseille) de juillet à 

[ENTRETIEN] Pierre Boggio

[ENTRETIEN] Pierre Boggio

Pierre Boggio prend pour point de départ des dialogues, issus aussi bien des récits qu’il imagine et écrit que des perceptions et interprétations des spectateurs qu’il met au centre de sa démarche. Des manières de faire pluri-formes, dont les pratiques traversent aussi bien la céramique 

[ENTRETIEN] Victoire Barbot

[ENTRETIEN] Victoire Barbot

Après des études de design à l’École d’Art Appliqués Olivier de Serre puis à l’École des Beaux Arts de Paris, Victoire Barbot développe une pratique de sculpture et d’assemblage qui interroge les matériaux de rayonnage (emballages, étagères, tringles, barres en métal, plaques de verre) et les objets qu’elle définit de « presque rien » , comme les coquillages, billes, mikados, 

[ENTRETIEN] Julie Michel

[ENTRETIEN] Julie Michel

Réalisé le jeudi 23 juin 2016 à la Friche la Belle de Mai par Laëtitia Toulout. Quand on entre dans l’atelier de Julie Michel, en résidence chez Astérides de janvier à juin 2016, on pourrait presque croire que l’on pénètre l’espace d’un ornithologue ou d’un 

[ENTRETIEN] Luca Resta

[ENTRETIEN] Luca Resta

Rencontre avec Luca Resta, à la sortie de sa résidence dans les ateliers Astérides, à Marseille. Entretien réalisé par Laëtitia Toulout le mercredi 6 juillet à la Friche la Belle de Mai : Couverts en plastique, cartes postales, ronds de machines à laver, cartons… L’atelier de 

[EN DIRECT] Interprétations à l’oeuvre – Astérides – Friche la Belle de Mai – Marseille

[EN DIRECT] Interprétations à l’oeuvre – Astérides – Friche la Belle de Mai – Marseille

Les commissaires Mathilde Guyon et Anne-Marie St-Jean Aubre nous convient dans le cadre de l’exposition Interprétations à l’œuvre coordonnée par Astérides (Marseille) et la Fonderie Darling (Montréal) à observer, décoder, expérimenter les gestes quotidiens, politiques ou sociologiques. L’exposition Interprétations à l’œuvre fait vivre le geste, en 

[FOCUS] Aurélie Ferruel et Florentine Guédon, Tampouner

[FOCUS] Aurélie Ferruel et Florentine Guédon, Tampouner

Focus sur Tampouner. Artistes : Aurélie Ferruel, née en 1988 à Mamers. Florentine Guédon, née en 1990 à Cholet. DNSEP avec félicitations du jury – ecole supérieure des beaux-arts Angers. (2013) Oeuvre : Tampouner, 2016. Tutoriel  pour trinquer, vidéo 1’31 » 2016. Sculpture bois et céramique, 13 x 

[BAD#01] — Nazdravlje!

[BAD#01] — Nazdravlje!

En direct du lancement de [BAD#01] — Nazdravlje! un projet d’édition, de production et d’exposition porté par Aurélie Faure, Léo Marin et Ivan Đapić du 16 avril au 7 mai 2016, Under Construction Gallery, 6 Passage des Gravillers 75003 Paris. Artistes : Alon [ALexandrine leclère et 

[FOCUS] Nelly Monnier, Paintball Gang

[FOCUS] Nelly Monnier, Paintball Gang

Focus sur la série Paintball Gang de l’artiste Nelly Monnier présentée à l’occasion de l’exposition Girls : « En équilibre sur la fine pointe de l’instant », du 04 février au 29 mars 2016 à la Galerie Metropolis Paris. Artiste : Nelly Monnier. Diplômée de l’ENSBA Lyon (2012) Oeuvre : 

[ENTRETIEN] Ugo Schiavi

[ENTRETIEN] Ugo Schiavi

Entretien avec Ugo Schiavi artiste plasticien et sculpteur. Artiste : Ugo Schiavi né à neuilly-sur Seine en 1987. vit et travaille à Marseille. Diplômé de la Villa d’Arson de Nice. Résident de la Cité internationale des arts Paris en 2013-2014.   Qu’ils soient humain ou animal, les corps 

[FOCUS] Jerome Cavaliere, Entretien avec une oeuvre d’art

[FOCUS] Jerome Cavaliere, Entretien avec une oeuvre d’art

Focus sur la série d’oeuvres Entretien avec une oeuvre d’art de Jerome Cavaliere. Artiste : Jerome Cavaliere, né en 1979, vit et travaille à Marseille. Diplômé DNAP (2007) et DSNEP (2009) de l’Ecole Supérieure d’Art – Grenoble (France), sélectionné pour le 60ème Salon de Montrouge (2015). Sur 

[ENTRETIEN] Paul Heintz

[ENTRETIEN] Paul Heintz

Sélectionné pour participer au 60ème salon de Montrouge, salon d’art contemporain dédié à la jeune scène artistique, tu y présentes Céréal Cérébral. Peux-tu nous dire ce que tu as voulu exprimer avec cette installation ? Céréal Cérébral est composée d’une série de dessins et d’une enseigne 

[FOCUS] Paul Heintz au Salon de Montrouge 2015

[FOCUS] Paul Heintz au Salon de Montrouge 2015

Paul Heintz présente au 60ème Salon de Montrouge plusieurs travaux qui entrent en résonance. Ce tout jeune artiste actuellement en résidence artistique à Le Fresnoy à Tourcoing, porte son champ d’investigation sur la notion de norme et, à travers elle, sur le calibrage individuel qu’exige 

[FOCUS] Jean-Marie Georgelin, Everywhere you go

[FOCUS] Jean-Marie Georgelin, Everywhere you go

Le concept EVERYWHERE consiste à placer dans la rue des annonces qui, au lieu de proposer un service à la personne, comportent des languettes sur lesquelles il est aussi écrit EVERYWHERE.  Les promeneurs curieux détachent une languette et prennent une photographie qu’ils envoient sur le