Michal Škoda, DELIMITATION

Vue exposition Michal Škoda, DELIMITATION – Gallery arto.to – Libčice nad Vltavou ©photos Martin Polák

EN DIRECT / Exposition Michal Škoda, DELIMITATION jusqu’au 03 septembre 2023, Gallery arto.to, Uhelný mlýn, Areál Šroubáren 860, 252 66 Libčice nad Vltavou

Curator : Adriana Primusová

Le travail de Michal Škoda est en dialogue constant avec l’espace et l’environnement, à la fois dans ses œuvres et à travers elles en tant qu’intermédiaires avec un site spécifique. Étroitement lié à cela est son intérêt intense pour l’architecture, qu’il perçoit principalement comme un lieu associé à l’habitation humaine. Bien que Škoda s’exprime de manière abstraite dans des formes géométriques, le point central de son art reste l’être humain et son expérience intense qui définit sa place dans le tissu d’un monde complexe.

Pour la délimitation de ce lieu il utilise les arêtes vives des formes, tant dans les travaux en surface que dans l’espace. Les formes de l’objet, des dessins, et plus récemment aussi des peintures, et potentiellement des installations spécifiques au site, sont idéologiquement entrelacées – les formes abordées dans la surface du dessin ou de la peinture acquièrent un caractère tridimensionnel dans les objets, mais nient leur volume et la masse. Depuis les années 1990, lorsque l’œuvre d’art de Škoda a acquis son expression artistique convaincante, il revient continuellement sur ce thème à travers divers médias.

L’exposition DELIMITATION confronte les dessins en noir et blanc de Škoda, notamment de la période récente, avec des objets blancs d’une période antérieure, et retrace leur dialogue mutuel sur une durée de près de vingt ans. L’artiste s’est concentré sur les objets blancs – interventions dans l’espace – dans la période peu après 2000. Ils se caractérisent par une variabilité imaginaire et l’auteur utilise des moyens minimalistes pour travailler avec la dualité des catégories de plein et de vide, d’ouverture et de fermeture, de rupture et complément mutuel dans une entité composée. Ce dernier est assemblé à partir de surfaces individuelles, dont les rencontres orthogonales soulignent les bords et les lignes distinctives. L’élément géométrique de linéarité ainsi que l’absence de couleur suppriment l’effet de masse.

La ligne est également le dénominateur commun de dessins sélectionnés issus du vaste travail de dessin de l’auteur, dans lequel Škoda s’est engagé de manière intensive et continue depuis 2011. Dans ses efforts concentrés à long terme sur chacun d’eux, il a ainsi créé une écriture manuscrite unique, qui enregistre la présence physique de l’auteur dans le processus. Comme dans ses sculptures, il utilise ici aussi des moyens minimalistes pour créer des compositions spatiales géométriquement définies dans une échelle de noir et blanc non colorée. Par des hachures, il définit l’espace dans son illimité ; des formes noires l’imprègnent, à travers lesquelles les dessins acquièrent à la fois du poids et la notion de concret. La dualité du concret et de l’abstrait, du borné et de l’illimité, de l’instantané et de l’intemporel émerge ici. La rencontre des principes se définit dans la symbolique des croisements, qui est le motif du seul tableau de l’exposition. Škoda n’a commencé à peindre que récemment. C’est comme si ce qu’il a élaboré dans ses dessins pouvait désormais être communiqué directement et monumentalement dans un médium moins intime.

Le dialogue, cependant, ne se fait pas seulement à l’intérieur des œuvres elles-mêmes et entre elles ; à l’exposition DELIMITATION, la confrontation se fait à plusieurs autres niveaux : un dialogue dans le temps est mené entre œuvres anciennes et nouvelles, entre œuvres dans l’espace et dans la surface, et enfin et surtout, comme c’est toujours le cas avec Michal Škoda, également avec l’espace d’exposition lui-même, qui devient partie intégrante de l’ensemble visuel. Dans ce cas, l’espace du moulin à charbon reconstruit est un véritable défi auquel Škoda répond à sa manière – de manière minimaliste. Pourtant, à sa manière, à travers les œuvres exposées et leur installation, il permet aux spectateurs d’entrevoir l’espace intérieur et extérieur de l’homme.

Adriana Primusová

Michal Škoda – BIOGRAPHIE (né en 1962 in Tábor)

Se concentre sur le dessin, la sculpture, la peinture, les installations et les interventions in situ, il travaille avec la photographie et crée des livres originaux. En plus de son travail artistique, il est également conservateur en chef de la Galerie d’art contemporain et d’architecture – Maison d’art de la ville de České Budějovice, qui, au cours de son mandat, est devenue une institution prestigieuse avec une portée internationale importante.

Il expose de manière indépendante depuis 1997 en République tchèque et à l’étranger. En 2016, il a reçu une mention honorable du jury du prix de l’architecte de l’année et en 2017, il a reçu un prix pour réalisation exceptionnelle dans le cadre du prix d’architecture tchèque. Son travail est représenté dans des collections publiques et privées (Adam Gallery, Brno ; Center for Polish Sculpture, Orońsko, Pologne ; Galerie Klatovy / Klenová, Klenová ; Gallery of the Central Bohemian Region, Kutná Hora ; Chicago Art Institute, Artists’ Books Collection, Chicago, États-Unis ; Kennedy Museum of American Art, Athens, Ohio, États-Unis ; Moravian Gallery, Brno ; Milan Dobeš Museum ; Museum of Art, Olomouc ; National Gallery de Prague ; Sculpture Park, Kasama, Japon ; Sparkasse, Passau, Allemagne ; Weserburg , Brême, Allemagne).

L’année dernière, son travail a pu être vu lors de deux expositions majeures – à la galerie Alšova South Bohemia à Hluboká nad Vltavou et avec Čestmír Suška à la galerie de la capitale de Prague au château de Troja. Ses peintures sont actuellement exposées à l’exposition Topography of Solitude à la Telegraph Gallery d’Olomouc (jusqu’au 10 août).

The exhibition is held with the financial support of State Culture Fund Ministry of Culture of the Czech Republic, The town of Libčice nad Vltavou
www.uhelnymlyn.cz
www.arto.to